Блокчейн платформи за художници: какво да търсите

Изкуството е странна професия. Може да отнеме години да живеете с незабавен рамен, докато не бъдете разкрити и най-накрая можете да започнете да изкарвате добър живот от талантите си. Поради това намирането на правилния пазар за публикуване и продажба на вашето изкуство е изключително важно.

Докато традиционните платформи като художествените галерии са чудесно място за намиране на купувачи, които вече се интересуват от изкуство, те не правят малко, за да предадат името ви на по-широка аудитория. По същия начин, докато DeviantArt и подобни общности имат много хора, малко вероятно е някой, който иска да закупи изкуство, да се натъкне на вашето произведение.

Ето защо много художници избират платформите Blockchain и Metaverse. Тези общности имат широка публика, като същевременно се състоят главно от независими възрастни, които имат достатъчно средства за закупуване на произведения на изкуството. Дори художниците на игри имат това съображение, с базирани на NFT игри като ЦАРСТВОТО има повече потребители, готови да харчат пари за изкуство.

Днес ще разгледаме различни платформи, където можете да публикувате и продавате своето изкуство, както и някои ключови съображения, за които да помислите, когато избирате подходящата платформа за себе си.

Какво да търсите в една платформа?

Потребителската база

Първото нещо, което ще искате да обмислите, преди да поставите своето изкуство на която и да е платформа, е неговата потребителска база. Ако сте художник, който произвежда авангардни произведения със скъпи материали, е малко вероятно да намерите идеалния си клиент на уебсайт, предназначен за тийнейджъри.

Преди да изберете платформа, прегледайте статистическите данни за нейната потребителска база дали са онлайн. Ако не, разгледайте публикуваните там парчета, дизайна и коментарите на потребителите, за да опитате да определите дали вашата целева аудитория го използва.

Може ли да гарантира сигурността на вашето изкуство?

Сега една от най-големите разлики между традиционните онлайн платформи за изкуство и тези, базирани на блокчейн, е сигурността, предоставена на вашето изкуство. Когато публикувате своето изкуство в традиционна обстановка, това изкуство може лесно да бъде откраднато и може да бъде невероятно трудно да докажете, че сте истинският собственик, особено когато става въпрос за дигитално изкуство.

От друга страна, когато копаете изкуството си като NFT, е невероятно лесно да докажете, че сте истинският собственик, тъй като всяка част от процеса на копаене е вградена в блокчейна. Освен това много платформи гарантират, че всички художници са проверени и че нито едно от техните произведения вече не се е появило в интернет.

Характеристики на общността

Част от причината DeviantArt да стане толкова популярен са неговите групи, коментари и други социални функции. Когато една платформа за изкуство има социални характеристики, това позволява на хората да взаимодействат помежду си и да се свързват с изкуството. Това от своя страна дава на зрителя по-емоционална връзка с изкуството.

Това е още по-важно за относително интерактивното изкуство. Например, възможността да покажете вашите 3D изображения, които се движат в онлайн игра, кара хората не само да гледат вашето изкуство, но и да мислят за него, когато се прилагат на практика.

Това означава, че платформите, които предоставят изживяване в общността, са много по-добро място за показване и продажба на вашето изкуство.

Свързана ли е платформата с място, където можете да я продадете?

Ако продавате своето изкуство, ще искате клиентите ви да могат да го купят възможно най-бързо от момента, в който го видят. Разбира се, можете да поставите връзката към страницата на магазина си в описанието на артикула, но колкото повече кликвания и платформи трябва да кликне клиентът, толкова по-малка е вероятността да купи.

Поради това платформите, които ви позволяват да купувате изкуство, без да го напускате, е по-вероятно да ви направят пари.

Метавселената е термин, който се използва често, но това, което не може да се отрече, е колко много VR и AR допринасят за интерактивността. Ако сте скулптор, потенциалните купувачи ще могат да видят вашите скулптури от всички ъгли, ако сте художник, те ще могат да видят как изглежда картината ви във виртуален дом.

Способността да доближите изкуството си до хората, да не говорим за чистия потенциал, който се крие в създаването на изкуство в самата Метавселена, е огромно предимство. Като можете да позволите на бъдещите купувачи да знаят какво точно купуват и по много по-интерактивен начин от традиционните галерии, вие правите много по-вероятно те да са готови да платят цената.

Блокчейнът и NFT отварят вашето изкуство за по-широка аудитория. Качествените артисти на NFT са малко и далеч по средата, въпреки че пазарът е събрал над 40 милиарда долара през последната година. Това ви позволява да влезете в огромен, добре населен пазар. Освен това повечето пазари ви позволяват да гледате изкуството на същото място, където се купува и продава, а блокчейнът гарантира, че вашето изкуство никога няма да бъде откраднато.

И накрая, някои проекти като REALM комбинират двете. В REALM можете да покажете своето NFT изкуство в метавселената или дори да носите части от него върху героя си. Имате много повече свобода в това, което правите, отколкото чрез традиционните платформи, а те вече инвестират милиони в артистите на платформата.

Имате неограничена творческа свобода в това, което можете да създавате, вариращи от музика и герои до цели светове на играта. Всички те могат да бъдат продадени с няколко щраквания и вие ставате част от голяма, инвестирана общност, която вече е показала желанието си да купуват висококачествено изкуство.

Като цяло блокчейнът и Metaverse са изключително обещаващи пространства за начинаещи артисти, за да започнат кариерата си, и за съществуващите професионалисти да разширят хоризонтите си.