Op-Ed: Как AI и блокчейн технологиите освобождават изкуството

През 2022 г. е трудно да си представим някакво изкуство, което е изолирано от технологиите.

AI, NFT, blockchain, DAO: тези постижения оказват значително влияние върху творческия процес. Почти всички тези технологии се коренят в желанието да направим човешкия живот по-добър и да ни освободим от традиционните граници. Ето защо е толкова интересно да се наблюдава и изучава как технологията помага на изкуството да стане по-неограничено и по-достъпно. 

Какво освобождава един художник? 

Изкуството не може да съществува без художника, така че първият въпрос е: какво ги освобождава? Вярвам, че човек трябва да канализира творчеството не от място на нужда, а по-скоро от изобилие. Традиционната мъдрост казва, че един художник трябва да е гладен, но аз не вярвам в това.

Дори и най-мрачното, най-мрачното изкуство не трябва да се корени в празнота, бедност, липса на ресурси или глад. Бедните художници не са креативни - те са депресирани. Един от най-фундаменталните фактори за освобождението на един художник е почтената заплата. За щастие виждаме нарастващо приемане на това понятие и художниците намират нови начини да печелят доходи, които им позволяват да живеят в изобилие и да творят.

Как AI и блокчейн помагат на художниците?

На първо място, блокчейнът помага на художниците да проверят собствеността и авторските права върху своето произведение, което решава този колосален проблем днес и в дългосрочен план. Според доклада на Експертния институт по изящни изкуства (FAEI) в Женева, повече от 50% от изследваните произведения на изкуството или не са приписани на правилния художник, или дори са подправени. 

Блокчейнът също така позволява на художниците да работят в справедлива и прозрачна екосистема на разпределение на роялти, която е пряко обвързана с числата на продажбите. Това ще позволи на художниците да продават своите произведения на различни пазари Web3 и на значими търгове, включително Sotheby's и Christie's. Последната къща продаде NFT произведението на Beeple „Everdays: The First 5,000 Days“ за изключителните 69 милиона долара.

В допълнение, блокчейн разширява мащаба на сътрудничество, критичен фактор в света на музиката и изкуството. Не вярвам в конкуренцията, но искрено вярвам в сътрудничеството.

Когато NFT излезе за първи път, много художници казаха: „Сега съм сам! Нямам нужда от куратор.” Оказа се обаче, че рутинните задачи, изпълнявани от кураторите на традиционния пазар, не са изчезнали. Художниците все още трябва да определят как, къде и цената да продадат своите произведения. Това е като ММА турнир:: има много бойци, но шоуто е дело на мениджърите.

В световете на NFT и DAO никой човек не е остров. Поради тази причина платформи като напр  триптих съществуват, платформа за работа с дигитално изкуство и токенизация на физическо изкуство, което дава на кураторите съществена роля. Бих казал, че без тях би било предизвикателство за артистите да се възползват от освобождението, което проектите и платформите на NFT и DAO могат да осигурят.

AI позволява на художниците да създават невероятни пълноценни колекции като напр Сингулярност от AIIV намлява Митологични. Създателят установява техния художествен стил, след което го предава на AI като вид печатна преса, променяйки, разширявайки и подобрявайки тази колекция.

Генеративните технологии, в основата на този творчески процес, дават възможност за създаване на много произведения и колекции и разпространението им на широка аудитория с ограничени ресурси. За обикновените потребители това е пробив: благодарение на тези технологии всеки може лесно да лицензира музика, да стане съавтор и да създаде своето уникално съдържание.

Всичко това е възможно само с няколко щраквания. Освен това генеративните технологии добавят елемент на геймификация, спомагат за развитието на вторичния пазар, правят изкуството по-забавно и търсено и в крайна сметка повишават цената му.

Тези причини, наред с много други, са защо генеративната музикална платформа Мюберт е бил в толкова голямо търсене. През 2021 г. Mubert AI създаде 21 милиона песни с обща дължина от 62 милиона минути.

Какво е бъдещето на AI, блокчейн и изкуство?

До 15 юли 2021 г. обемът на търговията на топ 10 NFT платформи надхвърли 2.8 милиарда долара. През цялата 2021 г. пазарът на онлайн арт индустрията в САЩ нарасна до 5.65 милиарда долара, с 6,6% повече от предходната година. Пазарът се очаква да нарасне над 5.8 милиарда долара през 2022 г.

Пазарът на изкуство, създаден с помощта на AI и базиран на блокчейн, също се очаква да расте. Продажбите продължават да се променят, тъй като художниците идват и си отиват и технологиите се развиват. По-ранните технологии бяха просто инструменти; сега те самите са изградили свои отделни пазари.

Да вземем за пример музиката. До началото на миналия век музикалното развитие се движеше от напредъка в музикалните инструменти, жанрове и други творчески елементи. С появата на звукозаписа музиката може да се произвежда, редактира и разпространява стотици пъти по-бързо.

Новите технологии му позволяват да се развива бързо, както по отношение на разпространението, така и чрез намаляване на бариерите за навлизане в тази индустрия. Едно време, за да създавате музика, сте имали нужда от безброй различни инструменти и видове оборудване. Сега всичко, от което се нуждаете, е барабанна машина.

Благодарение на постоянното развитие и преоткриване на нов софтуер, плъгини и платформи, много хора произвеждат музика сами: поне 50,000 XNUMX нови песни се качват онлайн всеки ден. Арт технологиите сега трябва да посрещнат същите предизвикателства като музиката: намаляване на бариерите за навлизане, които остават значителни на пазара на NFT, и опростяване на разпространението.

Би било невероятно, ако всеки можеше да създава музика и визуално изкуство. Изкуството трябва да бъде също толкова важно за живота ни, колкото разговорът. Технологията може да направи това възможно. В този ред, запомнете: трябва да творите от място на радост и удовлетворение, а не с обикновена оферта, за да забогатеете бързо.