Баз Лурман представя трагична рок опера, подходяща за крал

Елвис (2022)

_{Bazmark Films и Jackal Group/оценени PG-13/159 минути}

_{Режисьор Баз Лурман}

_{Написано от Баз Лурман, Сам Бромел, Крейг Пиърс и Джеръми Донер}

_{С участието на Остин Бътлър, Том Ханкс, Хелън Томсън, Ричард Роксбърг и Оливия ДеДжондж}

_{Операторска работа от Манди Уокър, монтаж от Мат Вила Джонатан Редмънд и музика от Елиът Уилър}

_{Откриване театрално с любезното съдействие на Warner Bros. Discovery на 24 юни}

на Баз Лурман Елвис е необичайно точна съвпадение на режисьора и материала. Биографичният филм от люлката до гроба за неофициалния крал на рокендрола е вихрушка от аудио/визуално чудо. Това е прославен 2.5-часов музикален видеоклип или трейлър, който по чудо успява да разкаже история, вкоренена в характера сред безмилостните си монтажи и редактиране на флипер. Това е поне отчасти, защото историята е в синхрон с предишните зрелища на Лурман, предлагайки рок опера (или рок кабуки?), която (като Мулен Руж, Ромео и Жулиета намлява Великият Гетсби) съчетава блясъка с голяма трагедия, разкриваща гниещия кубичен цирконий отдолу. Това е класическа приказка за човек, унищожен от чудовището, което го е направило, при което кралят (един с корени, произход и симпатии, вкоренени в черния опит) се превръща в метафоричен роб на своя двуличен бял „господар“.

Филмът не прави нищо за това откъде идват музикалните стилове на Елвис и прословутите шейкове и тласъци. Той предлага ироничен портрет на беден младеж, израснал заедно с чернокожи съседи, който се превърна в суперзвезда, като беше бял човек, който пееше и танцуваше като чернокож. Елвис също така е освежаващо откровен за това защо ранните години на Елвис са били толкова противоречиви, а именно, че, да, възрастните бели бяха ужасени, че техните бели деца се тресеха, тракаха и се търкаляха под това, което се смяташе за „негро музика“ в образа на бял човек, вълк в овчи кожи, ако щете. Във време, когато нашите настоящи политически консервативни лидери произволно и почти произволно обявиха война на драг кралиците, не е толкова абсурдно американските културни лидери да гледат на човек като Пресли с, добре, прикрития дявол.

Истинският прикрит дявол, разбира се, беше полк. Том Паркър (Том Ханкс в най-отвратителното и най-малко симпатично изпълнение, което някога е правил, и имам предвид това като комплимент), карнавалният лаещ, който се отнасяше към наивния си вундеркинд като към странична атракция до края. Ханкс предлага много характерен поглед, който, ако е малко пресилен, е напълно безгрижен за изключването на феновете или шокирането на онези, свикнали с неговите завои на „истински американски герой“. Това, че филмът е с две ръце между Ханкс и Остин Бътлър (страхотен и също толкова трансформиращ като възрастен Елвис), има смисъл, тъй като също така се фокусира почти изцяло върху въпросите на бизнеса и развлеченията. Личният живот и личните борби на Елвис са почти без значение, което означава, да, бракът му с Присила Пресли (Оливия ДеДжондж) е болезнено недоразвит.

Бътлър предлага звезден завой от актьор с над 15 години опит в Nickelodeon и Disney Channel с тройна заплаха. Той прави такова впечатление дори покрай Ханкс, дъвчещ пейзажи, и сред тежък за монтаж разказ. Помага, че той не прави изрично впечатление за Елвис, това не е като Брандън Рут да бъде принуден да имитира Кристофър Рийвс за 90% от Супермен се завръща, тъй като той предлага свой собствен портрет на пионерски художник, който не е бил достатъчно опитен или интелигентен, за да надуши лисицата в собствения си кокошарник. Това, че е обременен с издръжката на цялото си семейство (включително неговата… необичайно прилепнала майка), прави по-правдоподобно, че ще се вслуша в насоките (от музикална звезда до армията до предимно посредствени холивудски филми до евентуално завръщане след малко повече от десетилетие ), което прави периода на „пика на Елвис“ шокиращо кратък.

Аз съм агностик на Елвис, попивайки по-голямата част от неговата история и изкуство чрез академично любопитство и осмози на поп културата. Но гледам Елвис, осъзнах, че това е още един пример за извисяващ се артист, който достигна своя връх през първите няколко години и чиито фенове вероятно прекараха следващите десетилетия, надявайки се, че той ще се върне към „чистия период“. Най-добрият пример за това винаги е Еди Мърфи, който избухна на сцената Saturday Night Live в началото на 1980-те години направи няколко блокбъстър филма (48 часа, търговски места намлява ченгето от Бевърли Хилс) играе така наречената звездна персона на Еди Мърфи и след това прекарва следващите 35 години, правейки Златното дете, Лукавият професор намлява Dreamgirls. Освен това нито един фантастичен филм на Тим Бъртън няма да ви накара да се почувствате така, както сте го направили при първото гледане Голямото приключение на Pee-Wee, Beetlejuice намлява Едуард Ножиците.

Няма да се преструвам, че знам дали всичко на екрана е истина, но не ме интересува, тъй като А) е забавно и си струва, дори ако е измислица и Б) не го използвам, за да мамя на училищна задача. Елвис не се опитва да пренапише правилата на музикалния биографичен филм и можете да видите напрежението в избягването на изпадане в Вървете здраво територия по време на тежкото второ полувреме „спад”. Но историята, която разказва чрез своята неизвинителна аудио/визуална нирвана, е уникална, както по отношение на уникалното културно въздействие на Елвис, така и по отношение на това как той по същество е жертва на своя управляван от сцената успех. Превръща това, което обикновено се третира като артистичен триумф, в история за уникална американска трагедия, която ми напомня по-малко за Bohemian Rhapsody и още от страхотното на Артър Хилър Бебето. В крайна сметка е дяволски шекспировски.