„Влак-стреля“ на Брад Пит е хаотична, но завладяваща екшън комедия

Влак-стрела (2022)

_{Колумбия/рейтинг R/126 минути}

_{Режисьор Дейвид Лийч}

_{Продуцирани от Кели Маккормик, Дейвид Лейч и Антоан Фукуа}

_{Написано от Zak Olkewicz, базирано на Kōtarō Isaka Мария Бръмбар}

_{В ролите: Брад Пит, Джоуи Кинг, Арън Тейлър-Джонсън, Браян Тайри Хенри, Андрю Коджи, Хироюки Санада, Майкъл Шанън, Бенито Мартинес Окасио и Сандра Бълок}

_{Оператор Джонатан Села}

_{Редактирано от Елизабет Роналдсдотир}

_{Музика на Доминик Луис}

_{Театрално откриване на 5 август с любезното съдействие на Sony}

На Дейвид Лийч и Зак Олкевич Влак-стрела изпълнява всичките си обещания. Въз основа на романа на Котаро Исака Мария Бръмбар, филмът е за неохотен наемен убиец/наемник, който се озовава на японски влак-стрела, опитвайки се да избегне, надхитри или победи шепа други съперничещи убийци/колоритни лоши. Толкова жестоко е, колкото бихте очаквали, с не малко прекомерна кръв с рейтинг R, но касапницата е частично ограничена до ретроспекции и наративни отклонения. Това означава, че има истинско напрежение, когато тези въоръжени професионалисти си правят двойна игра и се надхитряват един друг, и истински шок, когато се пролива кръв в преследването на Макгъфин от филма. Той е почти хаотичен и структуриран, до точката, в която тихите разговори и битките един на един почти се броят за моменти на прекъсване, но работи въпреки нервния си характер. До голяма степен е нахален, но върши работа като последната голяма лятна палатка за 2022 г.

Ако сте били в кината от март, вероятно сте гледали трейлърите на този филм 7,401 пъти. Като такъв предполагам, че ще знаете представянето на асансьора и че в него участва Брад Пит заедно с множество разпознаваеми и/или престижни изпълнители. Пит е в пълен режим на филмова звезда като човек, който предпочита да не върши своята опасна и изпълнена с насилие работа. Той е все по-смаян от привидно ужасния си (или отличен?) късмет по отношение на продължаващите жестоки конфронтации. Има известна ирония във филма, който отнесе известна критика заради адаптацията на японски роман и поставянето на Брад Пит в главната роля, разказвайки за бял американец, който отчаяно се опитва да не бъде главният герой сред многостранен криминален сюжет . Независимо от това, филмът започва с тържествен пролог с участието на Андрю Коджи и Хироюки Санада, преди да се превключи в предпочитания режим на касапница в бонбонени цветове.

Тези двамата се завръщат, въпреки че филмът се утвърждава като изкривена вариация на различни пост-Pulp Fiction Изцепки на Тарантино. Тези филми бяха изпълнени с колоритни актьори, които водеха цветни диалози, докато се убиваха един друг с поне малко иронично откъсване. Много от тях, помислете Killing Zoe, The Boondock Saints или Suicide Kings, флиртуват с иронично отчуждение, пропускайки, че криминалните филми на Тарантино са драми със забавни герои, а не откровени комедии. по същия начин, Куршум Влакът се бори да балансира своя ужасен тон с по-сериозни сюжети или ритъм на героите. Освен това филмът губи възможностите за забавление чрез кастинг към тип. Например, Коджи (в ролята на обзет от вина баща, който се опитва да отмъсти за почти фатална атака на малкия му син) не получава никакви възможности да бъде забавен, докато Джоуи Кинг (като безмилостен оператор, маскиран като ученичка-книгоман) получава малко екшън удари въпреки нея скорошно ритане на задника Принцесата.

Най-добре е, когато играе подобно на нещастния грабител и грабител на Пит, който злощастно се лута в няколко различни истории, сюжети, които често включват брутални юмручни битки и ужасна смърт. Арън Тейлър Джонсън и Брайън Тайри Хенри предоставят бързо говореща развлекателна стойност (и обилно кръвопролитие в минало време) като странни братя, изпълняващи мисия за спасяване на изоставения син на мафиотски бос. Лошото зайче се появява като ранен противник, а бруталното сблъсък олицетворява действието във филма. Всичко е добре инсценирано и съгласувано, но също така е подсилено от идеята, че никой от тези хора не иска да се бие един с друг. Въпреки че са предимно опитни, малко от тях са суперзвезди на боговете на действието. Сблъсъците са експертно хореографирани и редактирани, за да създадат автентична некомпетентност, докато тези врагове се разбиват един друг из вагоните. Пропускат се удари, случайно се счупват кости, героите се уморяват и конфронтациите понякога завършват като Final Destination филм.

Небрежният разговор, включително един герой, който обожава Томас танковият двигател, и схватките един на един са мястото, където филмът превъзхожда. Гледането на третото действие да се вдига, вероятно отвъд необходимото, е обезсърчаващо. Последните сценични парчета, някои от които бяха скрити в маркетинга, изглеждат по-скоро като резултат от студийни бележки „бъди по-голям“, отколкото като органично заключение. И все пак, няма да се преструвам, че кулминацията не предоставя шоу на голям екран, включително един вдъхновен герой от не толкова изненадващ участник. Той успешно съчетава гангстерски тропи на Гай Ричи, копия на Тарантино от средата на 90-те години и новомодни екшън филми във вкусна кинематографична мелба с ниско съдържание на хранителни вещества. Като се има предвид текущият дискурс относно производствените ценности, ориентирани към стрийминг, е удоволствие да гледам филм на голям екран, който изглежда и се усеща като филм на голям екран. Влак-стрела е неравномерно, но приятно каране.