„Амстердам“ на Дейвид О. Ръсел е наслада за всички звезди

Амстердам (2022)

_{New Regency/рейтинг R/134 минути/$80 милиона}

_{Написан и режисиран от Дейвид О. Ръсел}

_{В ролите: Крисчън Бейл, Марго Роби, Джон Дейвид Уошингтън, Крис Рок, Аня-Тейлър Джой, Зоуи Салдана, Майк Майърс, Майкъл Шанън, Тимъти Олифант, Андреа Райзбъроу, Тейлър Суифт, Матиас Шонартс, Алесандро Нивола, Рами Малек и Робърт де Ниро}

_{Оператор Емануел Лубезки}

_{Редактирано от Джей Касиди}

_{Музика от Даниел Пембъртън}

_{Театрално откриване с любезното съдействие на Walt Disney
DIS
на октомври 7}

Дейвид О. Ръсел Амстердам е изненадващо удоволствие, както от гледна точка на режисьор, чиито звездни измислици обикновено ме оставят студен, така и от гледна точка на холивудския филм за пуканки „просто филм“, който преди беше хлябът и маслото в индустрията. Това е, комерсиалните надежди и потенциалът на сезона на наградите да бъдат проклети, драма за 80 милиона долара, изпълнена със звезди от игрови филми (Кристиан Бейл, Марго Роби, Джон Дейвид Уошингтън и др.), които се наслаждават на шанса да се включат в голям филм за важно минало = тема на пролога въпрос, който не е франчайз филм или задушлива мелодрама в края на годината. Той е лек, докато преразказва критична, но почти забравена глава от американската история. Твърде дълго е и третото действие става болезнено излишно, но най-вече се отличава като първокласен студиен програмист.

Театрално откриване този четвъртък вечер, 20th Century Studios' Амстердам излита с инерцията на бърз куршум, потапяйки ни в живота на д-р Бърт Берендсен (Бейл) и Харолд Удман (Вашингтон). И двамата са ветерани от Първата световна война; добрият лекар загуби око в битка, докато неговият приятел през целия живот трябваше да се бие във френска униформа, тъй като американските сили останаха неинтегрирани. В момента Удман е адвокат, докато Берендсен оправя обезобразените лица на колегите си ветерани (докато е натоварен с експериментални болкоуспокояващи), а възможността за високоплатен концерт идва под формата на искане за аутопсия от дъщерята (Тейлър Суифт) на починал американски сенатор. Нещата се обръщат, нашите приятели се озовават в бягство и филмът се гмурка назад в миналото, за да ни накара да ускорим.

Филмът никога не си възвръща свръхзаредената инерция от тези първи двадесет минути, дори ако е ясно, че О. Ръсел предпочита да отдели време за тези герои и този свят. Прологът може би създава фалшиви впечатления за това как ще се развие останалата част от филма. Това не е вълнуваща мистерия, а филм за мързелива река (помислете, набързо, Веднъж в Холивуд). Удоволствията се коренят в силни продуцентски ценности, страхотен актьорски състав (включително най-доброто в кариерата си изпълнение на Марго Роби като странна, симпатична медицинска сестра от войната, която става приятел за цял живот), предоставяйки някои първокласни произведения. Героите остават в центъра на вниманието, въпреки че бавно изграждащият се сюжет се развива от обикновена дяволка до глобална конспирация. Не за разлика от American Hustle, Амстердам засяга няколко относително нищожни хора, които се оказват решаващи фигури в американската история, което отчасти е целта.

Роби се появява, когато филмът се връща към военното време, докато Валори Возе лекува и двамата ранени воини и им помага да стигнат до Амстердам за период на следвоенна нирвана. Валери и Харолд се харесват един на друг, което има смисъл, тъй като Роби и Уошингтън са едновременно харизматични и умопомрачително прекрасни изпълнители. В същото време Бърт копнее за одобрението на съпругата си (Андреа Райзбъроу) и нейното богато семейство. Филмът първоначално се спира на удоволствията, специфични за героя. Сюжетът се завръща, когато дуото се забърква в убийство в сегашно време (началото на 1930-те години на миналия век). Ако не знаете историята, нямате нужда от повече. Бавно изграждащата се опасност в крайна сметка засяга Робърт де Ниро като уважаван генерал-майор и различни странни герои, изиграни от Зоуи Салдана, Крис Рок, Рами Малек, Аня-Тейлър Джой, Майкъл Шанън и Майк Майерс.

Амстердам е страхотно добро прекарване с добра компания на фона на страхотния дизайн на Джуди Декър от периода. Това е напомняне за това колко голям може да изглежда и да се усеща един холивудски филм, когато има голям бюджет, който не е зает най-вече с спектакъл, движен от fx, дори ако бюджетът му би го направил комерсиално опасен през 2012 г., да не говорим за 2022 г. Еманюел Lubezki придава престиж и тежест на комичния фарс, докато филмът превъзхожда преди всичко като актьорско удоволствие. Чудесно е да гледаш как някои от най-добрите и ярки днешни филми процъфтяват под ръководството на един от последните режисьори, които все още могат да направят този вид филми за такъв бюджет в Холивуд. Филмът е безспорно важен, без да се удави в уместността си в настоящето време, превъзхождайки се като стара школа, изкривено забавление за възрастни. Брадавици и всичко останало, доста ми хареса.