Как Nensi Dojaka, Christopher Kane, Dilara, Annie's Ibiza и Harris Reed прегърнаха тялото в LFW

Имаше много кожа на шоуто London Fashion Week но изразените идеи бяха нещо повече от дълбочина, като дизайнерите прегърнаха тялото както отвътре, така и отвън.

Носителката на наградата LVMH и момиче на плаката за голата рокля, Ненси Дояка предложи по-издигнат поглед върху тенденцията без панталони на Кендъл Дженър, която помита подиума и тротоара. Рибки опашки, които пасват на пода, от най-лекия дантелен шифон и тънък тюл, бяха фино настроени със скулптурни изрязани детайли, докато добавянето на кристали „създава илюзията за още повече лекота“, каза дизайнерът зад кулисите.

Версиите на бодита или костюмите също се обърнаха към желанието й да натисне иглата, за да „видим как можем да правим вечерни рокли по по-хладен и по-млад начин, който да се чувства по-свеж“.

„Ние навлизаме в по-минимална фаза“, продължи тя, добавяйки, че също така разширява гардероба си, като същевременно продължава да прегръща тялото с повече плетени парчета от преди, „за да донесе това, което правим повече всеки ден“.

Кристофър Кейн е неизменно вдъхновен от нашата биология и това, което се крие под кожата. По-изтънчен поглед върху тенденцията на видимите прашки, неговите коктейлни рокли, които се суетяха, гарантираха, че долната част заема централно място. Но всеки, който приема историческа препратка, трябва да знае, че Кейн е много по-ляво поле, когато става въпрос за влиянието му.

Формата всъщност е вдъхновена от разплитане на червата, обясни той. „Започна миналия сезон, защото си играех с части от тялото като мускулите“, каза той. „Не исках суматохата да е кимване към Виктория.“ Научната фантастика е друга константа на Кейн - той изнесе лекция по-рано през седмицата в Vogue x Snap AR изложба „Предефиниране на тялото“ — но този път стана научен факт, тъй като той започна да експериментира с изкуствен интелект. Някои от неговите отпечатъци, включително тези на прасета, са компютърно генерирани. Защо прасета? „Когато става дума за нашата ДНК, ние сме 98% еднакви.“

Annie's Ibiza Ани Добъл направи първото си шоу през седмицата. Нейната марка, любима на Кейт Мос, която я има на бързо набиране, започна живота си с продажба на ретро облекла на територията на крепост в Ибиса и отвори магазин на улица Carnaby в Лондон през 2020 г. с комбинация от ретро, ​​нововъзникващи етикети като любимата на Майли Сайръс Miss Sohee а сега и нейните собствени дизайни.

Цялата хедонистична колекция, насочена към партита, се доставя и, където е възможно, се произвежда в Обединеното кралство, като се използват сурови и устойчиви тъкани. Въпреки това, много от визиите за разголване на тялото са предназначени да бъдат хвърлени върху бикини в Ибиса. Просто го наречете beach to boite.

Дилара Финдикоглу Есен '23 беше за връщане на контрола върху тялото. Дизайнерът е вдъхновен отчасти от иранските протести, предизвикани от убийството на Махса Амини за нарушаване на тайнствените разпоредби за облеклото в страната.

Финдикоглу, който никога не се стесняваше от противоречията, възхваляваше женските тела във всякакви форми и размери с бикини с пера и често оголващи зърна корсети в прозрачни измислици и воали, които също бяха намек към бурката. „Женските тела са били експлоатирани твърде много“, каза тя след шоуто си в параклиса в Източен Лондон. „Исках да изиграя своята роля и да издигна гласа си като жена.“

Корсет, украсен с цветя, потопени в смола, техника, която тя разработи в колекцията си за дипломиране, беше озаглавен „Не е вашето типично цвете“ – изявление за обективизирането на тялото като цветя във ваза. Самата колекция беше наречена „Не мъжка територия“.

И двете шоута на Annie в Ibiza и Dilara също включваха обувки от базираната в Лондон марка за вегански обувки Piferi. Марката, известна със своите високооктанови дизайни, преди това си сътрудничи с Ludovic de Saint Sernin.

На Харис Рийд, който показа demi Couture извън графика в навечерието на седмицата. Дизайнерът, който ще представи дебютната си колекция за Nina Ricci в Париж следващия месец през Paris Fashion Week съпоставени прилепнали части от втора кожа със скулптурни елементи за създаване на нови супер естествени и преувеличени силуети.

Театралността и перформативната, трансформираща природа на облеклото са централни за творчеството на Рийд и шоуто, озаглавено „Целият свят е сцена“, реплика от „Както ви харесва“ на Шекспир, беше открито от актьора Флорънс Пю, която продължи да носи индивидуално парче от Рийд за Нина Ричи няколко дни по-късно на BAFTA.

Дизайнерът каза, че колекцията започва с плат, чифт златни ламе завеси, произведени от лондонска театрална продуцентска компания, така че той „продължи да изследва облеклото за представление, костюма и тялото като втора кожа по театрален начин“.

ПОВЕЧЕ ОТ ФОРБИSnap пуска тази одобрена от Tiffany AR технология, дебютира пред публика с Vogue за LFWBy Стефани ХиршмилерПОВЕЧЕ ОТ ФОРБИЗащо местният подход е неразделна част от американската стратегия за търговия на дребно на Philipp Plein за New Plein SportBy Стефани ХиршмилерПОВЕЧЕ ОТ ФОРБИPatou на LVMH показа есента на '23 в Париж' La Samaritaine & The Chicest Of Grocery CartsBy Стефани Хиршмилер