„Не мисля, че това е истински криминален документален филм“, режисьорът Томи Авалоун за неговия документ „Барни Динозавърът“ „Обичам те, ти ме мразиш“

„Обичам те, ти ме мразиш“, документалната поредица за историята на хората, които бият котешка трева от епохата на 90-те години, динозавърът Барни наистина има „елементи на престъпност“, казва режисьорът на документалните филми на Барни Томи Авалоун, но се надява зрителите да погледнат по дълбоко.

„Това е бръмчаща дума и е бръмчаща кутия, която трябва да бъде поставена, разбирате ли? Хората обичат истинското престъпление“, казва Авалоун за сериала, който прави – на моменти – задълбавайте в съдържание, което е по-притеснително от зрителите, които мразят въображаем динозавър. „Но мисля, че в момента сме различни и малко по-нюансирани от това. Вероятно отделяме 15 минути от двучасова поредица за това, разбирате ли?“

Знам.

Сериалът всъщност предлага по-широко изследване на пресечната точка на едно време на ироничния дух на времето на Gen X, съчетано с историята на един учител, превърнал се в лилав динозавър магнат, и последвалото го световно семейство от фенове. Това каза, когато смесите щастливата перспектива на Барни с общество, чиито зрителски вкусове по онова време катапултираха Шоуто на Джери Спрингър се бори в светлината на прожекторите, получавате качествата на отлична, носталгична телевизия.

Но когато попитате Avallone защо точно Обичам те, ти ме мразиш е в състояние да демонстрира няколко примера за буквално псевдо линчуване на подпухнало въображаемо създание, Авалоун посочва обратно към своята серия от две части, чиято премиера е тази седмица по Peacock.

„Имах списък на бяла дъска с различни причини защо“, обяснява режисьорът, който вече е хванал надуваем костюм на Барни, който да облече за Хелоуин. „Искам да кажа, че не мисля, че като цяло имаше една-единствена причина хората да не харесват Барни. Мисля, че за всеки човек удари различни неща.

Но дали беше мекият лилав костюм? Може би. Според документалния филм някои хора приписват сексуалността на динозавъра и са били ядосани, че T-rex е бил премахнат и направен "сладък". Беше ли безкрайната весела музика? Може би. В документалния филм пианистът за шоуто свири с любов песента, но също така се отдръпва от нея. Или това бяха семейните скандали, които дойдоха след показването как съпругът на създателката на Барни Шерил Лийч обсъждаше да напусне работата си, за да стане татко вкъщи на син – Патрик Лийч – който израсна и в крайна сметка излежа затвора, след като засне съсед в гърдите.

Всеки от актьорите, които първи са изобразили Барни през Бил Най, учения, до Ал Рокър, продуцента на Springer Бърт Дъброу и бавачката на семейство Лийч, беше консултиран и имаше какво да каже в сериала на Авалоун. Всъщност режисьорът имаше толкова много интервюта – близо 50 – че много от интервютата на хора по-късно в сериала или които са били част от пътуващото шоу на Барни не успяха да направят окончателната версия. Това е нормално за добър документален филм, но това, което е интересно тук е, че толкова много хора бяха готови да излязат и да говорят за феномена на този лилав динозавър.

„Искам да кажа, че един от първите хора, с които говорих, беше Боб Уест, гласът на Барни, и той беше страхотен“, казва Авалоун. „Барни излезе рано в интернет, нали? да Така имейлът му изтече. И той ми каза, че е получил смъртна заплаха от деветгодишно дете на своя имейл. И аз си казах: „А, може би, може би има нещо тук.“

Поредицата се роди. Беше представен през 2020 г. и заснет по време на разгара на пандемията Covid-19 през 2021 г. Приключи само преди около месец и бързо беше продаден на Peacock, която е собственост на NBC Universal, която в началото на 2021 г. затвори собствената си Barney's World Showcase в Universal Studios. Така че там имаше естествена връзка, допълва режисьорът.

Ключовите интервюта в поредицата включват интервю с Дейвид Джойнър, който беше вторият актьор, изиграл Барни, след като първият беше призован в армията. Джойнър внесе физиологичност в ролята, която хипнотизира децата в представленията на живо. В по-късните години медиите направиха голяма работа, че Джойнър е специалист по тантрически секс. Документалните подробности показват, че Джойнър винаги е бил практикуващ и е разкрил това, преди да бъде нает от Лийч. Всъщност той трябваше да подпише NDA, обещавайки да не говори за връзката си с тантрически практики, докато играе Барни.

„Барни и сексът не вървят заедно“, казва Джойнър в сериала.

Авалоне се задълбочи в това.

„Каквато и дума да се използва секс, особено около персонаж като Барни, хората се притесняват“, казва Авалоун. „Но начинът, по който той обясни това! Той никога – той беше никога като Барни. Той всъщност нямаше [този] бизнес до по-късно в живота си. Това, което правеше преди Барни, беше повече свързано с медитация, енергийна работа и други подобни неща. И честно казано, начинът, по който той говори за това, той се опитваше да вдигне енергията си и да я предаде направо през телевизията. И колкото и странно да звучи? Проработи. Той наистина се свърза с тези деца по начин, който беше нереален.

Що се отнася до широкия обхват на интервютата, като детегледачката Лийч?

„Лори? Тя всъщност е омъжена за Дийн Уенд, който е другият глас на Барни след напускането на Боб Уест.

Мрежата на стипендията на Барни е очевидно дълбока. Много от децата, които участваха във филма, станаха като семейство. Някои стигнаха до голяма слава, като Селена Гомес и Деми Ловато.

Тъй като нищо не съществува във вакуум, поредицата разглежда и цялостните културни движения от този период от времето, от създаването на Шоуто на Джери Спрингър и нашата пристрастеност към тези битки с иронията-популярността на Бийвис и Бътът и нашата национална прегръдка на Нирвана. Но тези ключови, формиращи години на Gen X бяха същите години, в които едно ново поколение стана първото в нацията, което има шоу, насочено специално към тях: деца в предучилищна възраст. Барни се насочи към две и три годишни деца и кога децата навършиха четири години? Те остаряха. Барни и приятели съществуват в пространство, което дори не е така Електрическа компания намлява улица Сезам може да се твърди – тъй като тези предавания са работили с деца от предучилищна възраст до начално училище.

По-големите деца не разбираха Барни или не искаха. (Разбира се, Барни беше само доволен, за разлика от други детски предавания, които имаха различни герои с различни емоции, като Оскар Гръч.) Все пак, съпоставянето създава добра телевизия.

„Намерих това видео онлайн. Това беше събитието на Барни в Университета на Небраска“, казва Авалоун. „Беше новинарско предаване от 1993 г. Накрая водещите казаха, че това е бъдещето на страната ни. И си помислих, ами ако изследваме любовта и омразата? Искам да кажа, че сега живеем в това бъдеще, разбирате ли?“

Авалоун иска зрителите наистина да се замислят защо ние колективно се поддаваме на култура на ирония, която се превръща в неприязън, която след това се превръща в култура на радостно нараняване на другите.

„Знаеш ли, все едно гледаш някого и си мислиш за номиналната стойност. Сякаш са създали успешен герой“, казва той. „Всичко е свързано с радост и щастие, но зад затворени врати просто никога не знаеш какво се случва. Има толкова много нюанси на сивото, разбираш ли? И за семейството [на Шерил] да се бори с част от славата беше жалко.”

И нацията да продължи да се бори със славата на Барни също беше жалко.

„Би било страхотно хората да гледат това и да си тръгнат, знаете ли, той е малко глупав. защо аз не като нещата, които не харесвам. Какво говори това за мен?“ Авалоне казва. „Накара ме да се замисля: когато шофирам със сина си, не искам да слушам Blippy в колата, разбирате ли? Има тази част от мозъка ви, която иска да [каже] нека изключим тези глупости. Но… добре какво прави че казвам? Това показва [на моя син], че аз не харесвам това, което той харесва, така че сега той трябва да поставя под въпрос нещата, които харесва. Така че [правенето на документалния филм] ме накара наистина, наистина да се съмнявам в нещата, които казвам, и в начина, по който се чувствам за определени неща.”