Джим Кер за новия албум на Simple Minds „Direction Of The Heart“, Maintaining Optimism

След като музиката на живо беше изключена от почти две години, периодът на ранна карантина на фона на пандемията се превърна в творческо време за Simple Minds фронтменът Джим Кер, който се зае да работи по 19-ия студиен албум на групата Посока на сърцето. Пишейки в Сицилия със съоснователя на китариста Чарли Бърчил, двамата създадоха колекция от единадесет нови песни.

„Мисля, че без разсейване, мисля, че има ниво на ангажираност в записа“, каза Кер. „И ние ритахме гумите повече, отколкото може би в миналото. Когато нещата започнаха да звучат добре, беше като „Е, как можем да го направим страхотно?“ И не винаги се подлагате на това. Независимо дали сме го направили страхотно или не? Други хора могат да преценят. Други ще преценят! Но това донесе ангажимент към записа, от който мисля, че музиката се възползва.”

Обложката на новия албум включва съпоставянето на противогаз срещу цветя, намиращи красота дори сред несигурност. Новите песни отразяват това, запазвайки чувството на оптимизъм въпреки обстоятелствата, от които Посока на сърцето е роден.

В допълнение към чисто новите парчета, няколко бяха пуснати наоколо за малко. “Act of Love” е първата песен на Simple Minds, изпълнявана някога на живо, намирайки място в нов албум, който свързва 45 години история на Simple Minds.

„Ако харесвате Simple Minds, ако харесвате подобни неща, смеем да кажем, че записът е в един вид сладко място, където успяхме, мисля, да си припомним онези по-ранни дни“, каза Кер. „Не можете да се върнете назад – това беше тогава, това е сега – но по някакъв начин можете да предизвикате и да се ожените за опита, надяваме се, някаква мъдрост или някакъв възглед, който имаме сега, както и песни, които се отнасят до това, което се случва на фона на света в момента“, обясни той. „Това звучи малко високомерно… Но бихме искали хората да мислят така.“

Говорих с Джим Кер за оптимизма, който информира Посока на сърцето (Налично сега чрез BMG в обикновени и луксозни формати на CD, винил или касета и чрез стрийминг услуги), завръщайки се на сцената след двугодишно прекъсване и 45 години Simple Minds. Препис на нашия телефонен разговор, леко редактиран за дължина и яснота, следва по-долу.

Така че съм любопитен за графика тук – знам, че ти и Чарли успяхте да се съберете и да работите заедно в Сицилия. И знам, че някои от тези песни някак си се завъртяха известно време. Останалите наистина ли са написани по време на карантина?

ДЖИМ КЕР: Начинът, по който работим, не е толкова да пишем за албум. Когато не сме на турне, винаги пишем. И тогава, когато дойде време за албум, поглеждаме в трезорите и си казваме: „Какъв вид запис ще направим? Ще бъде ли мрачен запис? Ще бъде ли ритмичен запис? Или ще бъде повече електро?" Очевидно основното все още са мелодиите. Но въз основа на атмосферата и други неща, ще кажем, „Този. Онзи."

По-пряк отговор на въпроса ви вероятно е, че около половината от песните наистина са започнали да се оформят по време на записа, докато ще има около три или четири, които са ритали известно време в очакване на своя момент. Понякога намираме за доста очарователно как една песен намира своя момент – или не.

Тема, която имам чувството, че съм я хванала, докато я слушах Посока на сърцето е, че любовта може да преодолее всичко. Със сигурност изглежда, че започва албума във „Vision Thing“. Точно ли е да се каже това?

JK: Звучи изтъркано. И вие искате да избягвате да казвате това. Но предполагам, че е така. Дори песента в албума, която написахме, когато бяхме на 18 години: „Act of Love.“ Това е точно в основата на това, което правим. Това е там. Няма по-банален начин да го опиша, но няма и по-верен начин. Това е призвание. Това беше посвещение. Бяхме проклети благословени да имаме този живот в музиката, в музиката. И мисля, че това в комбинация с – не толкова слънчево разположение, но ние сме родени оптимисти. Мисля, че трябва да си, за да правиш музика – или да правиш музика и да мислиш, че някой ще се интересува от това извън теб. И така сме прекарали живота си.

Всяка сутрин ставам с мисълта: „Това е страхотно, просто да си жив.“ До обяд не съм толкова сигурен! Но такъв ми е характера. И трябва да кажа, че музиката, с която работя от момчетата, изглежда съответства на това, което чувствам. В някои от тези песни има радост дори и без думите. И това е по-скоро въпрос на опит да съпоставя думите с това, което чувствам, че се случва там.

Споменахте този оптимизъм. Има я в „First you Jump“ – тази идея за преодоляване на тези луди времена. Очевидно албумът е роден от несигурен политически климат и пандемия и всички тези неща. Но все още удря тази оптимистична струна. Колко важно беше това?

JK: Е, смях се, защото репликата – и тя стана по-скоро шега – но репликата, която допринесохме за съобщението за пресата, последният ред беше: „Опитахме се да направим добър запис в най-лошите времена .” По-късно разбрах, че звучи повече като нещо, което Мел Брукс би написал. Но това е, което се случваше там.

Това беше доста умопомрачително, опитът от тези [карантинни] години. Дори сега, поглеждайки назад – въпреки че все още е във въздуха – е трудно да си представим, че някои от тези неща са продължили. Но го направи. Харесва ми разговорът, в който отиваш, „Да, но какви бяха добрите неща в него?“ Защото всички знаем лошите неща. Какво ще кажете за някои добри неща?

Когато бяхме на 18 и 19, всичко, което искахме, беше да правим музика. Ще го правим 24 часа в денонощието. Нямаше нищо друго в живота ни. Нямаше какво да губя. Това беше наркотикът. Просто искахме да сме в зала за репетиции. И ако имахме пари да платим зала за репетиции, щяхме да сме там 24 часа в денонощието.

Бързо напред… Вие сте малко по-възрастен. Имаш малко пари и хубав живот. Плажове там долу. И имаш задължения. Трябва да видиш децата. И трябва да видиш внуците. Трябва да видите своя брокер. Просто не си толкова отдаден, колкото беше преди. Всеки, който казва, че е такъв, е голям лъжец.

Но… ниско и ето, когато това [пандемия] нещо започна, нямаше какво друго да се направи! Дори футбол не можеше да гледаш! Беше като „Предполагам, че трябва да ходим на работа тогава?“ За щастие, това е работа, която обичаме. Беше страхотно да имаш този свят, в който да избягаш.

Има песни новия албум които отразяват времето. Един, който изглежда прави това, поне в заглавието, е „Кой уби истината“. Колко важно беше да се постигне този тон?

JK: Мисля, че това е красива фраза: кой уби истината? Това е почти Шекспир или нещо подобно. Знам, че е бил използван в някакъв вид политически дискурси. И това донякъде обобщава дихотомията откъде получаваме нашите медии в наши дни и можете ли да повярвате на нещо? Преди можехте да кажете: „Навън е слънчево“. И хората биха казали: „Да, така е.“ И сега хората казват: „Не знам… Мислиш ли така? Предполагам, че всичко зависи...”

Като остарявам, виждам го по този начин – не е толкова, че „Хей, това са песни с послание.“ Вероятно песните отразяват въпросите, които се носят във въздуха от много хора, които прекарват време в мислене за тези неща.

Споменахте „Акт на любов“. Тематично се вписва много добре в този запис. И ти остана доста верен на оригиналната му версия. Не е радикално преработен. По странен начин включването на тази песен обвързва ли 45 години Simple Minds?

JK: Мисля, че е така. Беше доста сладко как излезе. „Act of Love“ беше първата песен, която свирихме на живо на първия си концерт на Simple Minds през януари 1978 г. Когато никой не ни познаваше. Излязохме на сцената под звука на собствените си крака. И Чарли удари този риф. Просто си помислих: „Изминаваме разстоянието… Изминаваме разстоянието тук.“ Защото дори тогава звучеше страхотно.

Година по-късно, когато сключихме звукозаписна сделка, бяхме отегчени. Бяхме продължили напред. И "Act of Love" беше преместен. „А, ще се върнем към това някой ден.“ Лошо и ето, преди няколко години „Act of Love“ се появи онлайн. И това беше диджей, който беше съчетал това нещо с рифа от песента. Не беше толкова много, че това, което направи, беше страхотно. Но това отново ни представи рифа. И си помислихме: „Това е моментът да се върнем към това…“ И не е коренно различно. Въпреки че измислихме, мисля, много по-силен припев. И бих искал да мисля, че това е по-опитните автори на песни и така нататък.

Но има нещо, при което просто почувствахме, че песента отново е намерила своя момент. Ако се бяхте обзаложили с мен преди три години, че това ще се случи, щях да кажа, че никога няма да се случи. Но много елементи от нашата история просто изглежда се развиват по начина, по който искат да се развиват.

Какво беше усещането най-накрая да се върнеш на сцената пред истински фенове след това двугодишно прекъсване?

JK: Изведнъж, когато се върна, всички се бореха за наличност и се оказа, че първият ни концерт беше Wembley Arena – разпродадена Wembley Arena – без дори да сме пуснали нота. Мисля, че имахме два дни репетиции. Имах един час. И беше като, ние ще продължим и ще кажем на публиката, „Добра новина и лоша новина… Върнахме се! Лошата новина? Тази вечер може да ни потрябвате!“

Но избухна като кутия с фойерверки. Просто беше страхотно. И определено можеше да го почувстваш. Има допълнителен жар в процедурите през последните няколко месеца.

Едно от нещата, които осъзнах, че приемам за даденост, когато изчезна, е начинът, по който музиката на живо събира и свързва хората. Това ми липсваше. Колко важна е тази роля за музиката?

JK: Абсолютно. Има толкова малко неща, където хората се събират заедно по този начин. Отивате на спортна арена и едната страна е тази наистина война. Така че това не се брои. църква? Е, там откъдето сме, църквите са празни. Вече никой няма да ходи там – и няма нищо общо с COVID. Но влизаш там и тези хора – нещо се случва. Нещо определено се случва.

Първо, когато музиката започне, хората надхвърлят това, което се случва в живота им за тези два часа. И не е клише. Виждате го в езика на тялото. До края на нощта възрастни мъже се прегръщат плачейки, защото сте изиграли рядка B-страна. Много малко неща могат да направят това.

Какво невероятно нещо е музиката.

ПОВЕЧЕ ОТ ФОРБИДжим Кер от Simple Minds за историята зад „Don't You (Forget About Me)“ и новата музика на Simple MindsBy Джим Райън

Simple Minds се ражда от пънк рока. И никой от този свят не гледаше напред, мислейки си: „Това все още ли ще съществува след 45 години?“ Но ето ви. Какво е да разглеждаш Simple Minds в тези условия?

JK: Всичко се промени. И въпреки това получаваме ритник от това също да го гледаме редуващо се там, където нищо не се е променило.

Пънк рокът беше просто невероятен. Разби стените. Изведнъж лунатиците имаха достъп. Те имаха ключовете от кулата. И това никога не се е случвало преди – със сигурност не и в Обединеното кралство Идеята, че можете да направите свой собствен малък запис, да създадете своя собствена група и да напишете песните си и някой човек може да го пусне по радиото и някой в ​​Ню Йорк може да го чуе и да покани вие… Ние бяхме най-щастливите хора на тази възраст по това време, когато се появи това нещо.

Същността на това беше това домашно нещо, което можете да направите сами – Направи си сам. Е, 40 години по-късно, Чарли и аз сме в една стая [запис] и това е Направи си сам. Той е долу на пода и свързва нещата. Няма инженери. Без производители. Просто трябва да го решим със собствения си разум – точно както бяхме, когато бяхме на 18. Щях да отида в къщата му или той щеше да дойде в моята. И щяхме да седим там, просто да се опитваме да изясним нещата. И ние сме щастливи, че работим по този въпрос.

Малко е претенциозно да се каже, че сме пънк рок – но все още сме много DIY. И това е начинът, по който работим. Така че от това все още има връзка с тези корени.