Джон Фогърти в 50-годишна битка за възвръщане на музиката на Creedence Clearwater Revival

В историята на звукозаписната музика малко битки между изпълнител и лейбъл са останали толкова спорни, колкото тази между съоснователя на Creedence Clearwater Revival, певец, текстописец и китарист Джон Фогърти и Fantasy Records.

След издаването на техния едноименен дебютен албум през 1968 г., CCR ще продадат повече от 50 милиона албума по целия свят. Собственикът на Fantasy Saul Zaentz ще се впусне в кариера като филмов продуцент през 70-те години, отчитайки три награди Оскар за най-добър филм.

През 1980 г. Fogerty предаде своите хонорари от CCR на Zaentz в опит да излезе от договора си за запис с лейбъла. Последвалата съдебна история между двойката е добре документиран, като изпълнителят на лейбъла позорно съди Фогърти за самоплагиатство през 1985 г., насрещен иск в крайна сметка решен в полза на Фогърти от Върховния съд на САЩ.

Въпреки че Fogerty запази собствеността върху соловата си работа, той се опита да си върне песните, които е написал за CCR многократно, като в крайна сметка се примири със съдбата, че това не е възможно да се случи след лична среща със Zaentz през 1989 г.

Текстописецът и китаристът бавно започнаха да намират мир с песните си от CCR, изпълнявайки ги за първи път пред ветерани през 1987 г., като същевременно продължиха да ги възпроизвеждат обратно в своя сет на живо след неочаквана среща в Мисисипи, изследвайки мистерия и фолклор около блусмена Робърт Джонсън на кръстопът през 1990 г.

Zaentz, който почина през 2014 г., в крайна сметка ще продаде Fantasy Records на Concord Music Group в началото на 2000-те. Оттам Concord възстанови хонорара на групата след продажбата, като Fogerty плати хонорар за песните на CCR, които написа за първи път от почти 25 години.

Въпреки че се беше научил да живее с идеята, че може никога да не си върне собствеността върху песните, Фогърти все пак беше подканен да опита още веднъж от съпругата си Джули, която инициира скорошните разговори с Конкорд, довели до неговия възвръщане на мажоритарен интерес в глобалното издателство на CCR, покриващо поредица от събития, обхващащи повече от пет десетилетия.

„Е, очевидно и разбираемо, не исках да влагам много от вярата или енергията си в това. Бяхте толкова дълбоко разочарован“, обясни Фогърти. „Бих казал на Джули:„ Е, знаеш ли, скъпа, страхотно. Оценявам, че влагате енергия в него. Но не задържам дъха си, това е сигурно", каза той. „Мисля, че най-голямото нещо, което чувствам, е облекчението – защото се боря с него толкова дълго. Казано по-просто, винаги съм чувствал, че е грешно да не притежавам песните си.”

аз говорих с Джон Фогерти за битката да си върне песните от CCR, като има нова ръка в курирането на комерсиалното пласиране на музиката му, американския закон за авторското право и изпълнението на сцена със синовете Tyler и Shane. Препис на нашия телефонен разговор, леко редактиран за дължина и яснота, следва по-долу.

Джим Райън: Тук сме в епоха, в която всеки продава каталозите си – ти успя да купиш своя. Имате време за размисъл сега, какво означава за вас да си върнете тези песни?

Джон Фогерти: Разбира се, има много различни емоции. Мисля, че най-голямото нещо, което чувствам, е облекчението – защото се боря с него толкова дълго. Казано по прост начин, винаги съм чувствал, че е грешно да не притежавам песните си.

Много, много назад, когато за първи път ми стана ясно, че това е ситуацията, се почувствах шокиран, мисля. Винаги изглеждаше грешно. Когато си някак си безпомощен, ти просто се бориш. Имаше комбинация от всякакви чувства – чувство на безпомощност. И вие също сте някак ядосани, че другата страна – тази, която притежава вашите песни – си прекарва страхотно с тях и печели много пари и решава кога и къде да поставите вашите песни или използването на вашите песни. И всичко това наистина ме притесняваше.

Мисля, че в момента просто чувствам облекчение, че не трябва да продължавам да се боря с това.

Райън: Четох за това, че се доближавате до придобиването на правата през 1989 г. Имахте тази среща лице в лице със Саул Заенц и Бил Греъм. Това очевидно отиде на юг. Преди този последен кръг от преговори последният път, когато наистина се приближихте съществено към идеята да си върнете песните?

Фогърти: По съгласуван начин. Това беше последният път. Звучи сякаш си чел книгата ми.

Последиците от тези две срещи продължиха години наред. Бях нанизан по, бих казал, надменен начин. Като котка, която си играе с мишката. И аз вярвах, вярвах и вярвах – вероятно до 1994 г. може би, може би дори по-късно.

Веднъж, докато тичах, най-накрая успях да чуя неизбежното – че това просто няма да се случи. И накрая паднах на земята и осъзнах, че нямам надежда.

Така че в този момент изпитах облекчение. Защото се отказах от борбата.

Райън: След това минават 30 години. И се научаваш да живееш с тази реалност. 30 години по-късно Джули предлага да опитате отново. Каква беше първоначалната ви реакция на тази идея?

Фогърти: Е, очевидно и разбираемо, не исках да влагам много от вярата или енергията си в това. Бил си разочарован по толкова дълбок начин. Как да го кажа? Ако имате нещо, което е наистина травматично и негативно, имате отвращение – не искате да отидете там отново. И вие също някак гледате на това по някакъв фаталистичен начин.

Бих казал на Джули: „Е, знаеш ли, скъпа, страхотно. Оценявам, че влагате енергия в него. Но не задържам дъха си, това е сигурно.”

Райън: Четох, че едно от първите неща, които Concord направи, беше да възстанови вашите хонорари. Дори това е преди почти 20 години. Но това започна ли да изглажда малко водите или да променя нещата по отношение на тази връзка?

Фогърти: Това би било около 2005 г. Изглеждаше добра идея да се свържем отново. Защото имаха нова собственост в Norman Lear. И, разбира се, цялата му персона, поне по телевизията, изглеждаше като доста открит и вероятно ляв от центъра човек като мен. Тогава това се случи. И това беше атмосферата.

Беше много чудесно, че възстановиха авторските ми възнаграждения, които липсваха и ми бяха отказани от 1980 г. Така че това беше период от 25 години, в който не ми бяха плащани възнаграждения за артисти. И в крайна сметка имаше увеличение в това отношение. Така че се доближих до тях за известно време.

Но тогава… Мисля, че просто ще кажа по бизнес начин, че звукозаписните компании са корпорации – те са бизнеси. И в крайна сметка те действат като бизнеси.

Виждах, че макар да бяхме говорили за идеята, че може би ще мога да закупя авторските си права в даден момент, нямах финансова възможност в този момент. Някак си бях стиснал палци и отворих темата с надеждата, че можем да измислим някаква финансова идея за разплащане или нещо подобно. Никога не стана наистина конкретно. Защото явно не са бързали много – меко казано.

Разбира се, те притежават майсторите на Creedence и с течение на времето се върнаха да правят каквото и да било – поставяйки песните, където пожелаят. През повечето време дори не чувах за това кога щеше да се случи. През последните няколко години те всъщност изпратиха известия до мен или Джули, уведомявайки ни, че нещо ще се случи.

В крайна сметка се почувствах като преди. Така че не се намесих твърде много. Когато се почувства малко безполезно да вдигаш голям шум, спираш да издаваш големи шумове.

Райън: Прочетох историята за Боб Дилън нещо като подтикване да изпълните “Proud Mary” през 1987 г. Оттам някак започнахте да преразглеждате част от материала на CCR на живо, изпълнявайки го първо пред ветерани. Какво беше чувството първоначално, когато тръгнахте по този път за първи път от толкова време, преразглеждайки този материал?

Фогърти: В началото, през 1987 г., знаех, че въпреки че направих няколко неща, с които малко се съгласих, все още имах умствената и психологическа позиция, че не правя тези песни. Чувствах се доста силно за начина, по който бях третиран от Fantasy и Saul Zaentz. Беше лично. Защото в началото, с Creedence, аз наистина бях единственият изпълнител на лейбъла. И той беше единственият служител. Така че основно беше едно към едно. Когато нещата станаха много по-големи – мисля, че най-вече благодарение на моите усилия – ти се почувства доста отговорен за техния успех. Така че да бъдеш лишен от участие в успеха беше горчив хап за преглъщане.

Денят, в който промених решението си, всъщност беше да стоя на гроба на Робърт Джонсън. Това е истинска история. Наистина не знаех, че това ще се случи по този начин. Не съм търсил това. Бях просто любител на музиката и любител на блуса – любител на мистериите – който отидох до Мисисипи няколко пъти през 1990 г., за да проследя голямата мистерия. Не знаех защо бях толкова принуден.

Така че стоя там на гроба на Робърт. Имах проблеми с опита да вляза и да докосна дървото, под което вярвах, че е погребан. Защото нямаше нито маркер, нито нищо – всичко това е фолклор. След това ми отне около половин час да се влача през къпини и всичко останало. Освен това имаше около три или четири инча вода на земята, така че се справях като риболовна експедиция.

Но имах време да помисля за това, което току-що бях направил. Под жаркото слънце на Мисисипи се чудех какво се е случило с песните на Робърт, разбирате ли? Не знаех на кого са приписвани или притежавани песните му. Имах [менталната] картина на някакъв адвокат във висока, голяма градска сграда с пура, който притежава песните на Робърт и това наистина ме отврати. Казах наум: „Няма значение, Робърт! Всички знаят, че това са твоите песни! Всички знаем, че те принадлежат на вас. И в момента, в който казах това, осъзнах: „Е, Джон, ти си в същото положение. Трябва да свириш песните си, преди да лежиш на земята като Робърт Джонсън.” Просто стана много ясно.

Предложи ми мое собствено бягство от този много силен начин на мислене, който бях създал за себе си. Беше нещо като гордиев възел – и аз не знаех как да го разплета. И този вид го разплете. Беше много завладяващо, че отново започнах да се свързвам със собствените си песни.

Райън: Започнахте да удряте това по-рано. Но от нещо като реклами за разредители за боя до, да речем, Форест Гъмп, през годините е имало употреби на вашата музика, които са били с вкус и някои, които са изглеждали... по-малко вкусни. И вие на практика нямахте контрол върху нищо от това. Толкова дълго това беше анатема, но сега наистина е обичайно да видите музика да се използва за комерсиални цели. Сега, когато всъщност имате ръка в този процес, как се надявате да го управлявате напред?

Фогърти: (Смее се) От времето на Майкъл Джексън, а също и в интернет, рекламите за разредители за боя станаха желани!

Знаеш ли, аз съм дете на 60-те години и тогава идеята твоята музика да се използва за корпоративни неща по телевизията – особено цигари, алкохол… напалм – беше много отвратителна. И току-що предположихте, че вашата публика ще дойде на вашето шоу и ще ви замеря с гнили домати. Това беше просто нещо като хипи манталитет - на който и аз напълно го приписах.

Спомням си, че видях Боб Хоуп да прави реклами за банка. И вие просто го погледнахте и си казахте: „Няма ли вече достатъчно пари? Защо го прави? Това просто изглежда евтино. Така се чувстваха децата за такива неща.

Една от големите промени – и продължавам да чувам млади банди да казват това – е „Е, не можем да пускаме музиката ни никъде другаде. Така че, ако искат да го пуснат по телевизията в реклама? Страхотен." И в това вече има известна истина. Особено за човек от моята категория е наистина трудно да се пусне нова песен навсякъде.

Така че със сигурност съм много по-отворен към цялото това нещо – особено един добър филм би бил страхотен. Но, да, през годините имаше доста лоши филми, в които си мислех, че биха могли да кажат „не“, нали знаеш?

Райън: Те никога не казват не. (Смее се)

Фогърти: Е, това е вярно! Удряш го по главата. Никога не е достатъчно евтино, за да кажат „не“. Винаги казвам нещо като: „Те се навеждат над един долар, за да вземат стотинка.“

ПОВЕЧЕ ОТ ФОРБИДжон Фогърти говори за своето 50-годишно пътуване и Деня на ветераните Театрално пускане на нов концертен филм Via Fathom EventsBy Джим Райън

Райън: Въведението ми в CCR чрез „Fortunate Son“ беше Форест Гъмп. Бях на 14. Тогава баща ми попълни празните места. Притежаването на глобалното издателство сега и възможността да проверявате, насочвате и курирате този процес много по-директно, смятате ли, че това е инструмент, който можете да използвате, за да сте сигурни, че музиката ви достига до ново, по-младо поколение по смислен начин с вкус?

Фогърти: Така мисля. Това е може би най-доброто описание – лицензиране на вашата музика, опити да я направите видима и да я показвате на места.

Преди се опитвахте да представите музиката си пред младеж, дете, което слуша своя тип или жанр музика. Пътят ми може да се пресече с него в необичайна ситуация като саундтрак на филм. Може дори да се наложи да е реклама на място за стрийминг като Netflix или Hulu. Все чувам, че младите хора вече дори не гледат кабелна телевизия.

Райън: Creedence Clearwater Revival започнаха като нещо като семейна група. Сега всяка вечер на сцената можете да празнувате музиката си отново по този начин, изпълнявайки заедно със синовете си. И ти отново притежаваш песните. Какво е да видиш и изживееш всичко в пълен кръг по този начин?

Фогърти: Е, иронията не ми е загубена. Имах група с брат ми. И в първите дни беше толкова хубаво – толкова приятелски и толкова щастлив от постигането на целта ти, мечтата ти, която изглеждаше толкова далечна.

В днешно време да съм на сцената и да свиря тези много прекрасни песни, в които се чувствам толкова добре, да ги споделям със семейството си – и фактът, че двамата ми сина са братя в същата ситуация, в която бях аз – това е най-радостната ситуация, в която съм някога съм имал в музиката. Защото бъдещето изглежда безгранично и ненамаляващо.

Просто е наистина радостно. Всяка вечер [на сцената] имам нещо като китарен дуел със сина ми Шейн. И е просто страхотно да можеш да изживееш музиката по този начин, по толкова позитивен и радостен начин.

Райън: Добре, водейки тази битка в продължение на 50 години, какво научихте за архаичната идея на американския закон за авторското право и какви съвети предлагате на младите музиканти, които започват, докато гледат или пренебрегват изцяло договорите?

Фогърти: О, боже… Е, аз съм доста циничен относно американските закони за авторското право. Аз съм доста циничен. Особено музикалното издаване.

Цялото нещо изглежда много наклонено срещу млад и неинформиран писател от какъвто и да е вид, който влиза в ситуация, в която, от една страна, някак отчаяно иска да бъде поканен да сподели всичко, което създава. А фактите се прикриват. И това, което се предлага на този млад писател, е идеята: „Е… Може да ви дадем шанс тук, но, разбира се, ще трябва да ви накараме да подпишете това…“ Има 200 години умници, които мамят креативни хора. Или по-дълго. Това е историята на Фантомът на операта. Това е едно и също нещо.

Така че моят съвет, особено към младите автори на песни, е, че имате пълното право да притежавате песента си – да публикувате своя собствена песен. Не им позволявайте да ви излъжат. Те ще се опитат да ви притиснат с идеята, че ще можете да записвате и всички тези неща – но вие винаги ще съжалявате. И ще продължи до края на живота ти – както стана с мен.

В един момент наистина ще решите, че да го раздадете или да ги излъжете от вас, както направих аз – просто не си струва.