Мери Уайзман блести в „На сватбата“, умна, странна драма

Остават само три седмици, преди да стане твърде късно да присъствате на сватбата на годината, която се провежда всяка вечер (с изключение на вторник) и два пъти на ден през уикендите. Ева, тази великолепна жена, най-накрая се омъжва... за мъж.

Просто не казвай на бившия й, Карло.

Майката на Ева, Мария, не е спестила средства, за да избере интимно, изключително място, само на няколко крачки от Бродуей: театър Claire Tow в Линкълн Сентър, облечен като плевня в Северна Калифорния, с места само за няколко повече от 100 места гости — и Мария се погрижи да няма недостиг на вино. Не е нужно да носите подарък, но ще ви трябва билет, освен ако, разбира се, не планирате да провалите събитието - като Карло.

За първи път се срещаме с Карло, докато тя се обръща към масата на децата с питие в ръка — не и последното й, не отдалеч — докато тя тероризира децата, описвайки любовта като „най-лошата болка, която ще почувствате в живота си“.

Карло е изигран енергично и много трогателно от актрисата Мери Уайзман, който в ироничен обрат е и двете странен и всъщност се омъжи за мъж в плевня, сватба, която заслужаваше история в Ню Йорк Таймс.

Уайзман се появява срещу Ребека С'манга Франк, която блести като Ева. Те са звездите на На Сватбата, забавна, но сърцераздирателна едноактна пиеса от невероятната Брина Търнър, умело режисирана от Джена Уоршам. Шоуто се провежда всяка вечер (запомнете, освен във вторник и два пъти през уикенда) до 24 април.

Каролин Маккормик е запомняща се като Мария, много пияната майка на булката, макар че едната й сцена е твърде кратка. Още в актьорския състав: Керен Луго се отличава във всеки момент, в който е на сцената като фолиото на Карло, шаферката Карли; Хорхе Доносо поднася симпатично изпълнение като Виктор, бармана и сервитьора, със също толкова изкусния Уил Роджърс и примамливия Хан Ван Скивър като гостите на сватбата Ели и Лий. Всеки герой взаимодейства с Карло от Уайзман по начини, които я провокират, предизвикват и объркват. Но в крайна сметка това е приказката за една проблемна душа, с една единствена цел.

Фенове на Paramount+ стрийминг сериал, Стар Трек: Дискавъри, познават Уайзман като лейтенант Силвия Тили, която в четвъртия сезон на шоуто напуска кораба, за да преподава в Академията на Звездния флот. В скорошно интервю, шоурънърът Мишел Парадайз ми обеща Тили ще се завърне в пети сезон, сега в производство.

Но от личното представяне на Уайзман става ясно, че истинският й дом не е сред звездите, а на сцената.

Ню Йорк Таймс' Джеси Грийн приветства шоуто като „забавно“, „свежо“ и „окончателно“. Той похвали Уайзман както за външния й вид — „нейната къдрава червена бърсалка, натрупана високо като лесбийка Луси, брилянтна витрина за нейния комичен гений на две нива“, и за нейното представяне, наричайки го „комично обиколка на силата“.

Грийн пише, че Уайзман представя „ритъма на шеги с два удара“ на Търнър и „ги прави весели, като ги прави тъжни в същото време. Макар че фокусира гнева си върху сватбата като фалшиво тържество — „Виждала съм по-убедителни противопожарни тренировки“, казва тя, — Карло наистина гризе белега от самата привързаност. За тези, които не умеят да останат влюбени, грабването на подаръци като това е по-лошо от срам; те са мъчение."

Имах възможността да се срещна с Уайзман, заедно с нейния партньор Хан Ван Скивър, след предварителен преглед миналия месец и тя отговори на въпроси относно На Сватбата.

„Този ​​герой не е написан изрично за мен“, ми каза Уайзман. „Почти всички сцени в тази продукция са написани много преди да бъда избран и аз не съм първият актьор, който играе тази роля. Това е доказателство за писането на Bryna и нюанса и грижата за техния език, че той се чувства така за вас. Също така намирам, че езикът на Брина е невероятно лесен за говорене. Там има хубав кисмет. Bryna беше доста резервирана по време на репетицията, така че не успях да изуча вокалните им ритми по начина, по който обикновено се опитвам, но ми казаха, че звуча като тях, когато пият, така че... това е страхотно! Ще кажа, че тази роля е дълбоко освобождаваща. Чувствам се в него, комфортно в него и това е подарък.”

„Винаги съм познавал Мери като изключително талантлива театрална актриса и просто пълен театрален плъх в най-добрия смисъл на думата“, ми каза Уоршам, режисьорът в скорошно интервю за Zoom. „Бях я срещнал в Уилямстаун, когато и двамата правехме различни шоута там, и дълго се възхищавах на силата, която е Мери Уайзман. Така Star Trek дойде по-късно и беше като: „О, като, добре за нея. Страхотен!' Знаеш ли, ще ти плащат много по-добре от нещата, които обичаме да правим, нали? Знаеш ли, шоута на Бродуей. Но аз някак си търсех пиеса, върху която да имам възможност да работя с нея. И мисля, че тя беше на Брина и мислите ми известно време за тази част.

„Чувал съм страхотни неща, но всъщност не съм имал възможността да я видя. Не я бях направил напълно. И когато тя влезе и прочете за това, беше точно като: „О, Боже мой!“ Тя е толкова забавна,” каза Търнър, драматургът. „Чувства се, че тя измисля всяко нещо в момента, което е все едно, че не можеш да погледнеш. Толкова е невероятно за гледане. И това е дива част. Знаеш ли, тя трябва да направи много и трябва да говори дълго време и е нужен наистина специален изпълнител, за да направи нещо подобно.

„Виждал съм я да прави това и с други пиеси“, добави Уоршам. „Спомням си, че знаех, че тя ще се слюни от езика на Брина, защото тя е много театрална актьорка в най-чистия смисъл, където информира своето изпълнение въз основа на ритъма на писателя. Брина е дълбоко ритмичен драматург. Ако сте виждали хартиено копие на пиесата, тя е написана почти в строфи, редът се прекъсва и всичко. Те наистина дават информация за вида на емоцията и комедията на сцената, а Мери е човек, който е вродено настроен към това в каквато и пиеса да обитава. Дарбата й за това, по красив начин, увеличи написаното,”

„Чувствам се много щастлив да играя в тази роля“, добави Уайзман. „Не виждам често роли толкова големи, забавни и сложни, така че знам, че е рядкост, и съм много благодарен. Особено като дебела жена. Това е моят Фалстаф! Също така съм наясно колко много хора все още чакат тази възможност сами. Аз съм алчен за повече за всички.”

Следва откъс от разговора ми с Търнър и Уоршам, който е леко редактиран за яснота и пространство.

Енис: Какво е вдъхновението за тази история?

Търнър: Разбито сърце. Беше разбито сърце, още от самото начало. Този човек, който е просто обхванат от това разбито сърце и открива, че това й е дало много мъдрост за това как работи светът и вие трябва да го слушате, независимо дали искате или не, което е, знаете ли, нещо като като, позволете ми да ви кажа как е, защото целият свят звучи налудничаво и само Карло наистина може да види истината, поне така мисли Карло и нещо като първата половина на пиесата е изградена по този начин.”

Енис: Какво се промени, откакто за първи път написахте тази пиеса?

Търнър: Тази пиеса е изминала много пътешествия. Случвало се е най-различни неща, но намерихме човек с разбито сърце на сватба, нещо, което е толкова универсално, че в един момент дори имахме първи акт в древна Гърция, където Карло беше пророк Касандра. И накрая решихме: „Не, не, не. Това е пиесата, която се развива за една нощ в съвременна сватба.” Но в един момент той съдържаше цялата история. Това беше някакво древно проклятие на Касандра, която е видяла бъдещето, но никой няма да я слуша. Тогава, знаете ли, в ревизията това може би е твърде амбициозно, твърде диво. Така че в крайна сметка открихме, че Карло може би е вярвал, че тя има проклятие, но може да е друг човек. Някак си влезе древният моряк.

Уоршам: „Имаше и нещо като средновековен компонент по едно време. Сцената, която никога няма да забравя, бяха тези две лесбийки вещици, които са на път да бъдат изгорени на клада, и те са като да водят разговор, докато са вързани за клада. И това е едно от най-смешните неща, които съм чел в живота си. Мисля, че тази версия на тази пиеса е по-добра. В крайна сметка Bryna знаеше каква е пиесата и ние се върнахме към това с пренаписвания, но имаше нещо в изследването на тази епичност, което се чувстваше необходимо. И след като го пуснаха, тогава в играта влезе древният моряк. Така че тази част от това, за което говорите, мисля, че в крайна сметка беше нещо като душата на тези по-големи версии, защото трябваше да има някакъв епичен разказ в тази пиеса, който беше замесен в някакъв вид тектоника на Карло промяна в перспективата, която се случва в пиесата по отношение на нейната собствена скръб, преценка и разбито сърце.

Търнър: И е епично.

Енис: Е, успяхте да напишете цяла пиеса за лесбийки без шега U-Haul. Това е най-невероятната част за мен.

Уоршам: Знам! Имаше препратка, но я няма.

Търнър: Имахме една шега за Subaru, която също се изгуби.

Енис: Какво ще извлекат направо хората от това шоу? Какво ще видят, че може би не осъзнават?

Търнър: Мисля, че те ще видят себе си, дори и в тази история. И мисля, че те ще бъдат изненадани, но аз не съм изненадан от това. Мисля, че разбиването на сърцето е универсално и че за много хора те са искрено изненадани, когато излязат от театъра и си казват: „Точно така се почувствах.“ Мисля, че е красиво, каква е тази фраза? Обувката е на другия крак. От една страна, ние не гледаме навътре и се опитваме да си представим себе си, а е обратното. И мисля, че е важно.

Уоршам: И нещо радикално, нали знаете, да обърна нещата по този начин, искам да кажа, не знам за всички вас, но нямам лесбийски романи, които бих могъл да гледам като расте, или куиър или транс romcoms, където чувствахте, че можете да видите версии на вашата история и вашето бъдеще, романтично, които не са непременно измъчвани от трагедия. Въпреки че тези истории очевидно са важни и верни в исторически план, мисля, че истинският напредък е в това, че трябва да населяваме множество истории, а не само трагичните. И мисля, че виждате това в цялата пиеса. Мисля, че това е ромком в стила и сърцето си. Освен това очевидно е и по-дълбоко от това. Но аз мисля, че само фактът, че никой не умира и че това е разследване на скръбта и разбитото сърце, пристрастяването и институциите в нашия живот, които сега са „включващи“ куиър общността, но не напълно, защото е сложно. Това е достатъчно, а най-сложните части от тези хора нямат нищо общо с това дали са лесбийки или не са или не са транс, нали? Това са само аспекти на това кои са те и не са по-дълбоките елементи, изследвани в писането на Брина.

Търнър: Мисля, че това е красиво шоу, което направихме, и мисля, че това е и история, с която хората наистина се свързват. Мисля, че отчасти в този момент всички сме малко гладни за общност. Всички сме малко гладни за радост. Като, по дяволите! Можеш да си в една стая и да се смееш, сякаш се чувстваш наистина добре.

Щракнете тук, за да прочетете рецензията в Ню Йорк Таймс. Повече информация за шоуто е тук и за информация за билети, Натисни тук. На сватбата се провежда 70 минути, а изпълненията са насрочени до 24 април 2022 г.