Metallica се завръща в Чикаго с началото на Lollapalooza 2022 в Грант Парк

Нищо не спира фестивала по-бързо от буря. Но въпреки дъжда рано в четвъртък в Чикаго, Grant Park беше в добра форма и предимно сух, тъй като първият ден на Lollapalooza започна с хедлайнерски изпълнения на траш метъл легендите от района на залива Metallica, рапъра Lil Baby, певицата, текстописец Caroline Polachek и електронния музикант и продуцент Zhu.

Zhu, който свири в четвъртък вечер в Lollapalooza преди афтършоуто, насрочено за събота вечерта в балната зала Aragon в Чикаго (капацитет 5,000), има редкия лукс да остане в града и да се потопи в атмосферата, вместо да тръгне веднага към следващата спирка на турнето.

„Едно от нещата, които харесвам във фестивалите, са неоткритите изпълнители и случайните неща. Така че ще го оставя на случайността,” каза Джу, който пусна нов микстейп тази сутрин, за своя план за уикенда. „Когато бях някак анонимен и забулен – което все още обичам – имаше този вид усещане за интимност. Мисля, че етапи като този – с толкова много хора – това е наистина трудно предизвикателство. Но все пак искам това чувство да съществува.

Подобно на колегите си електронни артисти deadmau5, Marshmello и Daft Punk, Zhu започва кариерата си зад маска, избирайки анонимността, която предоставя. С постоянна цел за свързване на хората и подчертаване на духа на сплотеност, разкритото предизвикателство сега се крие в това как да се пресъздаде духът на клуб пред десетки хиляди фенове в поле на фестивалната сцена.

„Много е различно. Мисля, че дълбоко в сърцето си бих бил анонимен 24/7, ако можех. Има нещо наистина хубаво в това да можеш да си в клуба, да си личност в тълпата и също така да се изкачиш [и да изпълняваш]. Хората дори не знаеха кой върви зад тях”, обясни той. „Мисля, че ако винаги си там [на сцената], ти е трудно да видиш какво има на пода, разбираш ли? Наистина ме е грижа за дансинга, така че трябва да знам какво движи хората.

Инди рокерите от Ливърпул The Wombats свириха в ранния следобед на слънцето в четвъртък в Чикаго, насочвайки се към последния си студиен албум Поправете себе си, не света по време на един час на сцената на Coinbase.

"Беше горещо! Беше много горещо. Но се справихме добре с него,” каза певецът и китарист Матю Мърфи. „Жена ми е оттук, така че просто знам колко дружелюбни са хората в Чикаго и винаги е удоволствие да се върна тук. Така че е страхотно.”

„Това е третият ни път в Lollapalooza и мисля, че беше най-добрият досега“, съгласи се барабанистът Dan Haggis. „Мисля, че това беше първият път, когато бяхме тук, играхме на снимачната площадка – красиво синьо небе – и тогава имаше някаква луда буря. Гръмотевична буря. И целият обект беше евакуиран“, спомня си той. „Накрая влязохме в бар надолу по улицата и се сблъскахме с местните – чаши текила. След това се върнахме и продължихме във фестивала. Така че това беше момент.

Lollapalooza в четвъртък включваше множество международни рок изпълнители. Ирландските рокери Inhaler свириха шестдесет минути на главната сцена на Bud Light Seltzer в северния край на фестивала след афтършоу в сряда вечер.

„Това е нещо като трескава мечта за нас. Защото гледахме някои от любимите ни групи в предаването на живо, изпълнявайки Chicago Lollapalooza. Беше наистина голяма работа. И сега ние сме тук и го правим, което е доста странно,” каза вокалистът/китарист Ели Хюсън, като изтъкна предишни изпълнения на Lolla от изпълнители като Cage the Elephant и The Strokes. „Наскоро хората ни питаха какви са целите ни? Е, това беше един от тях. И Гластънбъри беше един от тях. Така че ще трябва да го актуализираме доста скоро.“

Ели Хюсън е син на Пол Хюсън, по-известен като фронтмена на U2 Боно, и изпълнението на Inhaler беше достъпно за стрийминг чрез предаването на живо на Hulu Lollapalooza, включващо два канала през целия уикенд.

В Grant Park в началото на деня преди тяхното изпълнение от 3:XNUMX, Inhaler се възползваха от възможността да уловят някои други изпълнения.

„Точно днес трябва да слушаме част от сета на Sam Fender от нашата съблекалня,” каза барабанистът Ryan McMahon. „Какъв страхотен начин да се напомпаме за нашия концерт, слушайки част от неговата музика. Ние сме големи фенове.”

Lollapalooza има почти безупречен опит в качването на групи на сцената навреме без проблеми. Но нещата не винаги са перфектни. Насрочен за едночасово изпълнение в четвъртък на сцената на Tito's Handmade Vodka в Grant Park's Petrillo Music Shell, Fender пропусна почти половината от него поради технически проблеми. Но изгряващият английски рокер устоя, като въпреки това изнесе оживен сет в оставащото време.

„Е, имахме ужасен кошмар. Имахме кошмар“, каза Фендер, поклащайки глава над студена бира след сета. „Имаше проблем с цялото оборудване. Екипажът не можа да го разбере. Но след това се качихме на сцената и в крайна сметка се получи страхотно шоу – за това, което трябва да изиграем“, каза той. „Преди цялото оборудване да работи, аз просто се качих соло и свирех и успях да изкарам песен. 25-те минути, които успяхме да извадим, колкото и песни да получихме, това беше невероятно, разбирате ли?“

От втория му албум със същото име, „Seventeen Going Under” на Fender стана вирусен в Tik Tok миналата година и натрупа близо 110 милиона стриймвания в Spotify, доказвайки жизнеспособен поток от приходи в епоха, в която иначе е доказано трудно да се монетизира записана музика.

ПОВЕЧЕ ОТ ФОРБИЛарс Улрих за Деня на труда на Metallica в подкрепа на образованието на работната сила, нов албум „Черен списък“By Джим Райън

„Странно е. Спомням си, че етикетът ни казваше да влезем в Tik Tok и да го използваме като платформа. И по това време си казах: „Аз съм на 26. Чувствам се малко стар, за да съм в Tik Tok. Това е толкова млада платформа – това са 14-годишни.“ Така че наистина се колебаех. Не исках да го правя", призна Фендер. „И тогава от него избухна единичният мамка му. Имаме топ 3 сингъла. За инди група – китарна група – да влезе в класациите за сингли, дори в топ 20, в Обединеното кралство това е доста невъзможно. Последният път, когато някой получи топ 10 сингъл за китарна група, беше през 2013 г. и това бяха Arctic Monkeys. Така че това е да го поставим в перспектива колко лудо беше. Беше специално за мен, нали знаеш?

„Преди 26 години, през 1996 г., Пери Фарел рискува да покани Metallica в Lollapalooza за първи път – последва малко as–t шоу“, спомня си барабанистът на Metallica Ларс Улрих за разположението на групата в Lollapalooza 1996. „ Знаеш ли какво, Чикаго? Всеки път става по-добре.”

През 1996 г. Lollapalooza беше в своята шеста година като обикалящ фестивал и създател на вкусове за алтернативна музика и моден сетър. Metallica, вече хеви метъл икони, бяха любопитна резервация заедно с сиатълския гръндж Soundgarden и пънк рок легендите The Ramones, поляризиращ избор сред някои фенове като хедлайнер по време на преместването на фестивала в по-големи зали.

Стоейки днес като една от най-добрите американски рок групи, Metallica има идеален смисъл като хедлайнер, завръщайки се в Grant Park за първи път от 2015 г.

"Lollapalooza!" изкрещя певецът и китарист Джеймс Хетфийлд, когато Metallica се върнаха към първия си албум Убий ги всички почти 39 години по-късно до деня след издаването му на 25 юли 1983 г., започвайки завръщането си в Чикаго с “Whiplash”.

„Добро пеене, всички“, каза Хетфийлд на огромната фестивална публика след „Nothing Else Matters“. „Не аз – ти. Имам нужда от цялата помощ, която мога да получа.“

Сетът от четвъртък вечер не беше перфектен. И опровергава нивото на трудност, свързано с пресъздаването на прецизни, сложни и страстни траш метъл шедьоври, някога немислими 40 години след като са били написани и записани от мъже, които сега наближават 60-годишна възраст.

Представянето в четвъртък беше брадавици и всичко останало, освежаващо в една концертна ера, доминирана от бекграундове и други измислици. И беше страхотно.

„Много сме благословени след 41 години, че все още сме тук и ритаме вашия задник, а вие нашия“, каза Хетфийлд, чийто глас стана по-силен в продължение на около два часа.

Групата се похвали с една от най-уникалните постановки в скорошната история на Lollapalooza, носейки своя змийска рампа, позволявайки на групата да си проправи път в тълпата за по-интимно изпълнение, отколкото обикновено е възможно на фестивална сцена.

Китаристът Kirk Hammett, облечен в блестящо, искрящо черно Chuck Taylors, натисна педала за ефекти, докато Hetfield оглеждаше фестивалната тълпа. "Жив ли си?!" попита той риторично, докато групата прекъсна „Enter Sandman“.

Хетфийлд се застъпи за осведоменост за психичното здраве и по-открит разговор за самоубийството, докато Metallica изложи „Fade to Black“. Басистът Робърт Трухильо завъртя китарата си, докато фойерверките се извисяваха, „Battery“ започваше биса.

Pyro избухна от сцената, когато Metallica се отправи към финалната линия с „One“ и „Master of Puppets“, групата се върна на сцената доста след края на сета, махайки и говорейки на обожаващата публика, която просто отказа да си тръгне.

"Забавляваш ли се? Тук ли е семейството на Металика?“ пошегува се Хетфийлд. "Просто проверявам."