Органът за наблюдение на конкуренцията в музикалната индустрия открива тревожни тенденции в целия сектор

Надзорният орган за конкуренцията в Обединеното кралство, The Competition and Markets Authority (CMA), заяви, че повече от 80% от записаната музика в момента се слуша чрез стрийминг, повече от 138 милиарда стриймвания са изиграни в Обединеното кралство миналата година. Твърди се, че стриймингът е направил индустрията по-предизвикателна за артистите, като много от тях правят по-малко приходи от преди. В резултат на това британските депутати призовават за „пълно нулиране“ на индустрията.

Докладът посочва, че много малка част от художниците са направили значителни печалби, докато огромното мнозинство са направили минимални приходи.

Временният главен изпълнителен директор на CMA Сара Кардел каза: „За много артисти е точно толкова трудно, колкото винаги е било – и много смятат, че не получават честна сделка.“

В доклада обаче се отбелязва, че лекотата на достъпът до музика се увеличи, като музикантите смятат, че е много по-лесно да споделят музика, а слушателите имат много по-малко проблеми с достъпа до изкуството.

Осъдителният доклад освети, че текущият модел на стрийминг от основните играчи конкретно облагодетелства само големи звезди и лейбъли.

„Един милион стриймвания на месец биха спечелили на артист само около £12,000 14,287 ($XNUMX XNUMX) на година.“ В доклада се казва.

Твърди се, че Spotify плаща между £0.002 ($0.0024) и £0.0038 ($0.0045) на поток, а Apple Music е около £0.0059 ($0.0070). YouTube плаща най-малко на около £0.00052 ($0.00062).

Гледната точка също е ключова при идентифицирането на многобройните проблеми. Първоначалната стрийминг платформа Rhapsody, основана през 2001 г., струва $9.99 на месец. Цените са почти същите днес, без да се коригират за огромните количества инфлация, които удариха икономиките през последните 20 години.

Данни от Службата за интелектуална собственост показват, че само 1700 артисти са успели да направят 1 милион стриймвания годишно в Обединеното кралство

Катрин Уилкокс от британското кънтри музикално дуо Уорд Томас каза пред BBC News: „Тъй като сме в индустрията повече от десетилетие и постигаме сравнителен успех – албум номер едно, разпродадени турнета и много вълнуващи фестивални места – може изглежда отвън, че ще бъдем доста удобни финансово.

„Въпреки това, със спада в продажбите на албуми навсякъде и нарастването на стрийминга, никой не е напълно сигурен как ще поддържа творческа кариера тъй като пейзажът на индустрията се променя толкова драматично"

„Имаме невероятен късмет, че можем да правим това на пълно работно време за момента“, каза Уилкокс, „но винаги е много слабо – и това идва от двама артисти, които печелят от майсторите, правата за изпълнение и концертите на живо.“

„Това е още по-трудно за авторите на песни, които получават само своята писателска версия.“

Zachary Schnall, известен още като DJ Bander, свърза опит в областта на високите финанси, инвестиране в недвижими имоти с музика, за да разрасне медийна компания и лейбъл, Bander Productions, който вече е постигнал 8-цифрена оценка.

Понастоящем той наставлява и помага на артисти и предприемачи да изграждат и развиват своите марки и компании, използвайки своя опит в областта на финансите и икономическите/продажбените стратегии.

Като композитор и продуцент, изградил силен продуцентски бизнес чрез продажба на бийтове, както и композиране за филми, телевизия и оригинални записи за изпълнители, той е видял промяната в индустрията от първа ръка.

„Музикалният бизнес е груба игра. Той е силно конкурентен, подобно на много други сектори на развлеченията, и прорязването сега изисква много различна стратегия от тази, която беше преди.“ Той каза.

Той добави: „И в недвижимите имоти, и в музиката ще има много хора, които ви потискат и искат да ви задържат. Много разочарования и затворени врати, ключът е винаги да продължаваш напред и да вярваш във визията си. Фокусирайте се върху представянето на най-добрия продукт, който можете, и се държайте честно и честно по всяко време.“

„Изисква се голяма устойчивост, това не е лесна кариера и със сигурност има място за разработване на нови модели, които да помогнат на артистите да правят допълнителни приходи. Сега има такива, но те просто не получават много преса.”

„Искаме нашите артисти да имат по-широко присъствие и въздействие. Всичко е свързано с комбинирането на дистрибуция с целенасочена ангажираност и инструменти за растеж и това е, в което се отличаваме за нашите клиенти – ние им помагаме да достигнат до нови аудитории по целия свят“, каза Шнал.

Относно плановете за промяна на неравномерната динамика в музикалния сектор, той повтори: „През следващите няколко години бих искал да израстна като продуцент с повече позиции и възможности за класации, но и като по-голям медиен магнат, който да помага на растящите артисти. Имайки уникален опит както в музиката, така и в финансите, чувствам, че мога да обслужвам редица клиенти не само в корпоративното и финансовото пространство, но и в света на развлеченията и технологиите.“

„Когато има проблеми, има възможности и аз искам да можем да намерим решенията, за да създадем действителна промяна.“

Източник: https://www.forbes.com/sites/joshwilson/2022/12/05/music-industry-competition-watchdog-finds-alarming-trends-across-the-sector/