Whiskey Myers издава „Tornillo“ и албумът е още една голяма победа за тази независима група от Тексас

Беше бурно лято за Whiskey Myers. Базираната в Тексас банда разпродаде концерти, добави дати за турнета и свири на големи места като Red Rocks и Bonnaroo – всичко това, докато трупаше инерция за своя нов, собствено продуциран запис винт.

„Ние сме доста горди с това, което имаме в този албум,” казва водещият китарист Джон Джефърс. „И ние се вълнуваме хората да го чуят.“

В същия ден те издадоха албума – те дебютираха с видеоклип към сингъла си „John Wayne“. С дължина шест минути, действието се развива на фона на Стария Запад и с участието на актьора Дани Трехо, това е по-скоро кратък филм, отколкото музикален видеоклип.

За всеки, който не е запознат с Whiskey Myers, тази динамична, движена от китара група е станала известна с високоенергични, рок шоута на арена и музикален стил, който често съчетава южняшки рок, кънтри и блус. Но звукът им е трудно да се категоризира или да се определи, защото е уникално техен собствен. И Whiskey Myers непрекъснато разширява творческите граници.

„Чувствам, че момчетата са по-безжанрови“, казва Eddie Kloesel, мениджър на бандата. „Те се стремят просто да правят музиката, която искат, независимо дали е рок, кънтри или където и да е подходящо.“

Винт е чудесен пример. Албумът включва 12 песни, повечето от които са написани от вокалиста Cody Cannon, а други две са написани от водещия китарист John Jeffers. В зависимост от песента, музикалните влияния изглежда варират от Lynyrd Skynrd до Little Feat до Waylon Jennings до Rolling Stones и други, но в крайна сметка Whiskey Myers правят това, което правят най-добре – собствените си неща.

За този техен шести студиен албум те искаха да опитат нещо различно. От известно време Кенън казва, че той и други членове са искали да добавят рогове към микса.

„Това беше вторият албум, който продуцирахме сами, и искахме да го променим малко, за да покажем нашата гъвкавост. Току-що се получи, когато беше идеално за този запис. Мисля, че в дъното на съзнанието си, когато пишех песните, можех да чуя аранжименти на валдхорна. И когато влязохме в студиото, беше като, нека просто го сложим на всички тях. Той се смее, след което казва, „или повечето от тях така или иначе“.

И въпреки че може да звучи малко по-различно от някои от това, което са правили в миналото, песни като “The Wolf,” “Whole World Gone Crazy,” “Heart of Stone,” всички съдържат силните текстове, до които техните фенове са достигнали любов – отразяваща реалния живот и реални преживявания.

„Все още сме ние в основата“, казва Кенън, „защото ние пишем песните и свирим на инструментите.“

Производство Винт беше колективно усилие за трудолюбивата, сплотена група, която се сформира в Палестина, Тексас преди 16 години. Кенън казва, че се познават и са работили заедно толкова дълго, че могат „да се погледнат и да знаят какво ще се случи“.

И от самото начало те споделят едни и същи цели за групата и музиката.

„Винаги сме се занимавали с работата, казва Кенън. „Никога не ни пукаше за нищо друго, просто искахме да играем шоута. Не ни интересуваше да сме известни, да ходим по червени килими или да се снимаме. Просто искахме да свирим музика заедно. И мисля, че нашата уникалност, писането на песни по начина, по който го правим, и музикалният ни стил донякъде идват от това. Просто го правим по нашия начин, защото всъщност не ни интересува нищо друго.

През първите си 10 години заедно те играеха в клубовете последователно, изграждайки силна и лоялна фенбаза в родния си щат Тексас.

Тогава, преди около шест години, те започнаха да пренасят музиката си в други части на страната. Мередит Джоунс, агент от Creative Artists Agency, им помогна да начертаят стратегия. Тя си спомня, че им е казала: „Искам да отидете чак до Мейн, чак до Сиатъл, до Маями, до Сан Диего, като цялата страна. А след това и международен.“

След като разшириха обхвата си и повече хора започнаха да откриват музиката им, нещата започнаха да се случват. През 2018 г. тяхната песен „Stone“ беше избрана за телевизионното шоу Йелоустоун и Whiskey Myers стана единствената група, която участва в самото шоу.

Оттогава те имат девет песни, включени в поредицата Paramount досега.

На следващата година те бяха поканени да открият шоуто на стадиона за Rolling Stones. Джефърс казва, че му е казано, че Мик Джагър преглежда видеоклипове в YouTube и случайно се е натъкнал на един от Whiskey Myers. Той описва преживяването като върхов момент в кариерата.

„Не мисля, че можеш да станеш много по-добър от това да се отвориш за Rolling Stones. И особено когато бяхме там преди Чарли (Уотс) да почине. Трябва да излизаме с тях след нашето шоу и преди тяхното шоу и да направим няколко снимки. Това е трудно за достигане на върха.“

През юни тази година Whiskey Myers стана хедлайнер на Red Rocks в Денвър. Това беше сбъдната мечта за групата, която в миналото беше отхвърлила предложенията да свири там, издържайки, докато успеят да оглавят мястото. Билетите за шоуто им бяха разпродадени за по-малко от ден. Това беше дългоочаквана възможност и те я оцениха.

„Те не се появиха просто в Red Rocks и изнесоха същото старо шоу“, казва Джоунс. „Доведоха певци, донесоха рогове, погрижиха се да изглеждат страхотно. Те се отнасят много сериозно към изобразяването на своето изкуство в някои от тези големи моменти.“

След Red Rocks те свирят в Bonnaroo.

За независима банда без подпис, без подкрепата на голям звукозаписен лейбъл, техният успех е безпрецедентен. При последната проверка те са били на повече от 1 точка 8 милиарда потоци на тяхната музика.

И те не само разпродават концерти, те продават стоки почти на същото ниво като големи изпълнители като Кени Чесни, Миранда Ламбърт, Крис Стейпълтън и други. Те също така постигат успех със собствената си марка бърбън и кафе.

„Тези момчета са развили невероятно лоялна, твърда база от фенове на билети, които искат да идват да ги гледат отново и отново, година след година“, казва Джоунс. „И те продължават да въвличат други фенове в него, вкарват своите съседи в него, своите приятели в него. Whiskey Myers продължават да правят все по-добра и по-добра музика, но създадоха и фантастична фенбаза.”

И колкото и феновете да са привлечени от музиката, те изглежда оценяват това, което групата представлява.

„Наистина мисля, че това е тяхната автентичност“, казва Клосел. „Това, което виждате с тези момчета, е това, което получавате. Дори ако дори не слушате музиката им и просто четете текстовете, няма съмнение как е израснала тази група и какво представляват. Те са сини якички, трудолюбиви хора. Те просто го правят с китара в ръцете си.”

Това няма да се промени, според Кенън, въпреки нарастващия им успех. Whiskey Myers ще продължат да се фокусират върху това, което има най-голямо значение, писане на песни, свирене на представления и създаване на собствена марка музика.

„В края на деня ние просто сме тук и го правим“, казва Кенън. „Правим същото, което винаги сме правили, просто има повече хора, които слушат.“