Емили Сие от Ню Йорк изследва новите граници на дигиталното изкуство, като съчетава своите умения и страст към компютърните науки и генеративното изкуство.
За малко по-малко от две години, откакто изсече първия си NFT през март 2021 г., тя привлече вниманието на плодовити колекционери, като Punk6529, DC Investor и Bob Loukas, и наскоро напусна работата си по софтуерен инженер, за да преследва живота си като пълноценен художник на времето.
„Учих история на изкуството, ходих на курсове по изкуство в студио, но също така изучавах компютърни науки и инженерство. Правех всякакви видове изкуство, докато растях, но това беше по-скоро по традиционния медиен начин. Като софтуерен инженер винаги съм се надявал да съчетая любовта си към програмирането, както и любовта си към изкуството и творчеството“, казва Сие.
Откриване на генеративно изкуство
„Открих това желание в генеративното изкуство около 2015–2016 г. Имаше много смисъл да правиш изкуство с код. Не получавате по-директна и елегантна комбинация от тази на тези две полета.“
„Толкова е пълно с изследвания. Вие се занимавате с технологията по начин, който е креативен, защото упражнява и двете страни на мозъка, а това е рядко срещано нещо.“
Xie приписва любовта си към създаването на генеративно изкуство на свободата, която й дава да разпусне творчеството си и тя се губи в процеса.
„Генеративното изкуство е медитативно за мен. Винаги, когато го правех, бях наистина всмукан от него. Светът около мен просто щеше да изчезне и аз щях да прекарвам часове в програмиране и да виждам какво може да направи алгоритъмът.“
„Преди NFT нямаше много възможности да си изкарваме прехраната от това. Когато NFT се появиха, това беше първият път, когато всъщност видях път за себе си да изкарвам прехраната си като художник.“
Вдъхновена от изкуството на Източна Азия, колекцията на Xie „Memories of Qilin“ беше пусната чрез Art Blocks преди година и сега е видяла над 4,400 ETH ($7.4 милиона при текущата цена на ETH) във вторични продажби.
През юли 2022 г. Xie си партнира с Bright Moments за колекцията си от 100 части „Off Script“, която е алгоритмично представяне на колаж от модерно изкуство от 20-ти век.
Съвсем наскоро жителката на Ню Йорк започна сътрудничество с Музея на изкуствата в окръг Лос Анджелис, а също така е работила със SuperRare и Objkt (Tezos).
Влияния
Xie черпи влияние от много художници и стилове, но специално откроява японския укийо-е художник Хокусай, най-известен с прочутата щампа с големи вълни на дърво, и испанския художник Пикасо, който революционизира абстрактното изкуство с кубизма.
„За мен обичам абстрактни експресионисти и ранни модерни художници на колажи, но няколко имена, които ми идват на ум, са Хокусай и Пикасо“, казва тя, като също така споменава художника „Fidenza“ NFT Тайлър Хобс.
Чети повече: Тайлър Хобс написа софтуер, който генерира изкуство на стойност милиони
„Има много генеративни артисти, които са ме вдъхновявали през годините. Тайлър Хобс е един от тях. Също така бих казал, че Зак Либерман е огромно вдъхновение“, казва Сие.
„Като цяло жанровите влияния за мен са колаж и текстил. Черпя много вдъхновение от реалния свят от тях.“
Личен стил на генеративното изкуство
Естетически приятният стил на Xie се вдъхновява от традиционното източноазиатско изкуство и тя има умение да създава произведения, които могат да бъдат изучавани с невъоръжено око надълго и нашироко.
„Бих казал, че личният ми стил е силно повлиян от текстила, десените, колажа и тапетите. Тази идея за обединяване на много различни модели и поставянето им в едно цяло и виждане как това може да създаде нещо толкова сплотено — това е наистина интересно за мен,” заявява Сие.
Нейната работа носи човешка топлина към това, което може да бъде стерилна природа на компютърно генерираното изкуство.
„Бих казал, че много пъти моите произведения на изкуството имат много органично усещане. Той изследва това напрежение между това, което е ръчно изработено и изглежда много човешко, срещу това, което е изчислително и донякъде студено и роботизирано.
„За мен е много очарователно да внеса усещане за органично и човешко в среда, която по своята същност е цифрова с кода, който използвам.“
Забележителни продажби на генеративно изкуство до момента
NFT артисти за гледане
Xie посочва редица бъдещи NFT артисти, от които се вълнува.
Уилям Мапан — Художник, който работи с код и е бил представен в Art Blocks, Bright Moments и в Sotheby's.
„Уилям е невероятен артист. Той има всички тези красиви, ръчно рисувани произведения. Сериалът му „Антициклон“ е просто зашеметяващ и аз съм събрал такъв. Мисля, че той наистина обича да черпи вдъхновение и от традиционните медии.”
Искра Величкова — Компютърен генеративен художник, който също беше представен в Sotheby's.
„Нейната работа има много цифрово качество. Въпреки че е цифров, той е и дълбоко атмосферен. Нейният стил е толкова последователен. Ако видиш творба на Искра Величкова, знаеш, че е нейна.
Саша Стайлс — Метапоет и изследовател на ИИ.
„Саша върши невероятна работа около изкуствения интелект и поезията. Това е много авангардно според мен.“
Прочетете също
Характеристики:
Незабравимо: Как блокчейн ще промени фундаментално човешкия опит
Характеристики:
Порноплащанията трябваше да бъдат убийственото приложение на Crypto: Защо се провалиха?
Генеративно изкуство стрПРОЦЕСА
Използвайки комбинация от традиционни алгоритми за скициране, фотошоп и писане, процесът на Xie може да отнеме доста време и детайли.
„Програмирането е доста интензивен процес, така че искате да визуализирате това, което се опитвате да програмирате възможно най-конкретно, преди да го направите. Обикновено правя това във Photoshop и скицирам какво се случва, ако добавя линия към даден елемент. Ще видя дали има смисъл. Ако изглежда добре, ще го програмирам и ще видя докъде ще ме отведе“, казва Сие.
„Често започва с доста обширен процес на настройване на настроението, при който ще отида и ще събера куп изображения, които харесвам и от които съм вдъхновен. Това ми дава представа какво ме интересува в този момент. Понякога не мога да артикулирам или вокализирам това сам; това е много подсъзнателно нещо.
След като Xie има представа какво иска да направи, тя започва да кодира, за да създаде резултата.
„Когато получа вдъхновение, започвам да бърникам с алгоритми. Понякога това означава преразглеждане на алгоритъм, за който вече съм писал или научил, например поле за поток. Оттам нататък е въпрос на опит да черпите вдъхновение от други елементи и опит да ги пресъздадете с помощта на код.“
„Обикновено това означава, че ще заложите няколко реда код и след това ще видите какво произвежда и ще се изобрази на екрана ви. Оттам нататък се превръща в итеративен процес на игра с параметри. Например, ако сте ограничили един параметър, може да получите вълнообразни линии вместо нещо друго. Постоянно се връщате към своя код, редактирате го и го изобразявате и след това повтаряте този процес отново и отново, докато получите нещо, което ви харесва.“
„По време на моя процес на програмиране, аз всъщност се опитвам да прототипирам бързо, доколкото е възможно, защото можете също да се сблъскате с проблема, когато имате идея и прекарате цял ден в програмирането й, но тя изглежда зле и сте загубили цялото това време .”
Промяна на парадигмата от физическо към дигитално изкуство
Xie казва, че токенизираното дигитално изкуство обръща традиционната връзка между оригинала и репродукцията с главата надолу.
„Интересно е, защото в миналото физическият обект „Мона Лиза“ е истинското парче. След това всяка друга негова снимка, която намерите в интернет, е просто проява на него. В тази парадигма е пълната противоположност, което е наистина смешно. Мисля, че това е наистина важно, защото за най-дълго време традиционният модел остави дигиталните художници без реален начин да придадат оригиналност и събираемост на произведенията на изкуството“, казва Сие.
„В миналото нямаше лесен начин моето генеративно изкуство да бъде събрано. Как събирате нещо, което се намира на компютъра ви, но може да бъде прехвърлено на всеки компютър по света с едно щракване на бутон? Изискваше се начин за присвояване на рядкост на JPEG. NFT са това. Ако хората наистина се замислят за това, то има толкова много смисъл и дава възможност за дигитално изкуство най-накрая да бъде оценено и събрано.“
Любими NFT, които притежавате
„Трябва да кажа „Антициклон“ от Уилям Мапан и „Фолио #22“ от Мат ДеЛориърс. Обичам и двете парчета, които съм събрал.”
Връзки:
Lynkfire: linktr.ee/emilyxxie
Twitter: twitter.com/emilyxxie
Спомени за уебсайт Qilin: memoriesofqilin.com/
Запиши се
Най-ангажиращите четива в блокчейн. Доставя се веднъж а
седмица.
Източник: https://cointelegraph.com/magazine/creating-organic-generative-art-from-robotic-algorithms-emily-xie-nft-creator/