Създател на NFT – списание Cointelegraph

С обща стойност на произведения на изкуството от 24 милиона долара Тревър Джоунс е един от Топ 10 на най-много успешно crypto артисти по целия свят.

Пътуването на Тревър Джоунс към славата на крипто изкуството започна по същия начин, както много крипто ноуби: портфолиото му се покачи значително, той не успя да вземе печалби и цената се срина, заличавайки печалбите от хартия.

Традиционен художник, Джоунс винаги е искал да изследва пресечната точка на изкуството и технологиите и той експериментира с маслени картини с QR код през 2012 г. и се потопи в AR изкуството през 2013 г.

Но именно неговата инвестиция в биткойн през 2017 г. предизвика дълбоко любопитство за това какво представлява този нов свят на крипто и блокчейн. След като получи rekt през крипто зимата на 2018 г., Джоунс насочи вниманието си от крипто търговец към крипто художник. Той казва:

„Хванах този бум и спечелих много пари, а след това загубих много пари през 2018 г. Всичко се повиши и всичко се срина.

„Наистина паднах в заешката дупка и бях напълно развълнуван от пространството и хората. Следвах когото можех в Twitter, харесвания Виталик Бутерн и Джон Макафи и такива герои. Много бързо започнах да мисля, че това е нещо, което бих искал да изследвам с моето изкуство.”

Ексцентрикът - Джон Макафи от Тревър Джоунс — *„Ексцентрикът – Джон Макафи“ от Тревър Джоунс на изложба за криптовалути. (trevorjonesart.com)*

Крипто изкуството почти не съществуваше като жанр през 2018 г. в кръговете на традиционното изкуство, така че Джоунс се зае да наеме комерсиална галерия, за да организира изложба на тема крипто, където той демонстрира някои от първите си оригинални крипто изкуства на изложбата Crypto Disruption .

„Всичките 12 картини, които направих, бяха вдъхновени от крипто пространството и от новата гледна точка, от която идвах, тогава не знаех много за него. Фокусирах се върху някои от героите, като Сатоши Накамото, идеи и теми като бика и мечката, които се движат и яздят вълната. Беше нещо като мен да измисля как да визуализирам това пространство чрез тези картини“, каза той.

„Продадох почти всичко от изложбата на анонимни колекционери по целия свят, където ми плащаха в биткойн и етериум. Наистина ме порази, защото обикновено, когато минаваш през художествена галерия, за да продаваш творби, в по-голямата си част не можеш да се срещнеш с колекционерите, всичко се прави при затворени врати. Надяваме се, че ще получите пари след два до три месеца, когато галерията ви изплати.

„Да ми платят незабавно беше толкова вълнуващо. Някои от картините всъщност бяха продадени още преди изложбата да бъде открита. Тъкмо публикувах няколко изображения в Twitter и някой щеше да ми отговори, казвайки, че го харесва и колко струва? Казвах им номер и те просто ми изпращаха малко биткойни и продажбата беше извършена. Просто беше най-сюрреалистичното нещо.

Маслени картини към NFT

С път, подобен на този на Джоузи Белини, от първи крипто артист до втори NFT художник, Джоунс си спомня, че Coin Fest през април 2019 г. в Манчестър беше ключов момент. Дейвид Мур от Known Origin се опита да му обясни защо трябва да се интересува от NFT.

„Идвайки от гледна точка на традиционен художник, който имаше много успешна изложба на картини, които се продаваха между $5,000 и $12,000, се борех с факта, че NFT по това време се продаваха само за около $20 или бяха подарени“, казва Джоунс.

„В главата ми нямаше смисъл, че трябва да продам цифрово представяне на картина за 30 долара, когато физическите изображения се продаваха за петцифрени суми.“

Но Джоунс продължи да изследва света на NFT, използвайки новооткрити взаимоотношения с хора като Алота пари, Паскал Боярт намлява Колди. Той обърна особено внимание на Мат Кейн и Coldie през последната половина на 2019 г., които започнаха да правят продажби в стотици или хиляди долари и „започнаха да мислят, че може би има начин, по който има смисъл да обединя работата си с дигитален аналог“.

Той казва, че първоначално се е колебал от загриженост за колекционерите на неговото физическо изкуство, които са платили най-скъпо. „Почувствах, че би било неуважително да продам тази картина за 30 долара, но все още научавах за изданията и всички нюанси на пространството по това време“, казва той.

Канадският художник постигна незабавен успех, когато най-накрая реши да направи крачка в NFT. Първият му NFT, озаглавен „EthGirl“, сътрудничество с легендите на NFT изкуството Alotta Money, счупи рекорда за най-висока продажба на СуперРедки, продажба на ModeratsArt за 72.1 ETH ($10,207 XNUMX към момента на продажбата).

Прочетете също

Характеристики:

Как да се подготвим за края на бикобега, част 1: Време

Характеристики:

Триъгълникът на Zooko: Четимият от човека парадокс в сърцето на приемането на крипто

„Alotta Money е най-невероятният пич. Работих с него върху „EthGirl“, който беше вдъхновен от произведението на Пикасо „Момиче с мандолина“. Направих голяма маслена картина и той я анимира. Все още бяха супер ранни дни на арт сцената на NFT, но това предизвика огромна война за наддаване между Moderats и Китова акула и в крайна сметка чупи рекорди.“

„Всички говореха за това, защото това наистина беше първият път, когато мисля, че художници, включително и аз, осъзнахме, че всъщност можем да си изкарваме прехраната от продажба на цифрово изкуство чрез NFT. Това беше наистина ключов момент, вярвам в пространството. Това повдигна много вежди към това накъде може да сме се запътили.” Вижте го, като щракнете върху бутона „Пускане“ в туита по-долу.