Как работи на практика?

Тъй като дигитализацията се превръща в неизбежна част от нашето ежедневие, художниците също постепенно се отдалечават от рисуването и започват да се интересуват от работа в числа, създавайки произведения, които се продават под формата на NFT.

В отговор на този феномен се появяват компании като TAEX – TAEX е организация, която вярва в бъдещето на NFT изкуството и помага за оформянето му чрез институционализиране на дигиталното изкуство, като обединява художници, куратори и колекционери от тази област.

Някои биха казали, че дигиталното изкуство е неодушевено и му липсва аспектът на възможността да се ангажира директно с изкуството, както човек би могъл да го направи с физически обекти. Въпреки че пандемията допринесе за развитието на NFT изкуството, много хора не са напълно убедени.

Тази година, в Art Basel Paris, нововъзникващата платформа за съвременно изкуство TAEX представи нова капка на Лев Манович на Tezos блокчейн. Сътрудничество между толкова утвърден артист като Лев Манович и компания като TAEX е инцидент, който наистина заслужава внимание. 

Създаден през 1970 г. от галеристи от Базел, Art Basel организира най-добрите световни изложби за модерно и съвременно изкуство, разположени в Базел, Маями Бийч и Хонконг.

Поводът TAEX да бъде поканен да се присъедини към тазгодишното шоу е много важен не само за света на NFT, но и за сцената на съвременното изкуство като цяло. NFT изкуството все още се възприема като нещо ефимерно от мнозина в творческата сфера.

Невъзможно е да се отрече, че NFT имат невероятни перспективи и потенциал да уловят значителна част от транзакции с изкуство в бъдеще. Технологичните иновации и авангардните компютри издигат духа както на визуалните артисти, така и на галериите.

Възприемането на изкуството се трансформира в периода след пандемията с нови медии, като онлайн виртуални стаи, 3D модели на изложби и т.н. През по-голямата част от своето съществуване Art Basel се фокусира върху представянето на традиционни форми на изкуство, но пост-епидемичният свят се разви до място, където виртуалната реалност сега се превръща в по-голяма част от сцената на изкуството, отколкото когато и да било преди и става ясно, че трябва да направим място за нови медии.

TAEX представлява новата вълна от артистични общности, които обединяват съвременно изкуство и NFT и предоставянето на платформа от Art Basel служи като знак за приемане и доверие в бъдещето на дигиталното изкуство. 

TAEX е кураторска платформа, която обединява съвременно изкуство и web3. Работейки с артисти и куратори с институционални кариери, TAEX успешно ги въвежда в света на NFT и изследва средата на блокчейн, като също така предлага интердисциплинарна платформа за артисти, куратори и колекционери за обсъждане, представяне и продажба на крипто изкуство.

Фокусът на компанията е да обединява експерти от различни области и да представя нови артисти и техните подходи един към друг, както и към останалия свят. Както се посочва в сайта на компанията: „Вярваме в критичен поглед към теорията и практиката на дигиталното изкуство, NFT технологията и Metaverse, като същевременно предоставяме професионални и изчерпателни прозрения и мнения“.

По-рано тази година TAEX си партнира с Art Newspaper International, Christie's Education и Decentraland и продължава да разширява както групата си от партньори, така и общността си от артисти. Също така е важно да споменем, че TAEX е по-скоро платформа за съвременно изкуство, отколкото платформа NFT пазар, непрекъснато работейки върху привличането на нови артисти, колекционери, куратори, марки и влиятелни лица.

По-рано този октомври TAEX взе участие в Art Basel Paris, улеснявайки открита дискусия и частно събитие за членовете на общността на TAEX. Въпреки това, основното постижение на TAEX в рамките на Art Basel беше представянето на най-новото им представяне с д-р Лев Манович – теоретик на дигиталната култура, писател и художник, чиято работа промени начина, по който мислим за медиите и технологиите днес. 

Лев Манович е роден в Москва, където учи изобразително изкуство, архитектура и компютърно програмиране. Той се премества в Ню Йорк през 1981 г., получава магистърска степен по визуални науки и когнитивна психология и докторска степен. по визуални и културни изследвания от университета в Рочестър.

Манович работи с компютърни медии като художник, компютърен аниматор, дизайнер и програмист от 1984 г. Неговите дигитални арт проекти са показани в над 110 групови и лични изложби по целия свят. Проектите на лабораторията са поръчани от MoMA, New Public Library и Google.

Неговата работа „Selfiecity“ спечели златна награда в категорията „Най-добър проект за визуализация“ в глобалния конкурс през 2014 г. През 2013 г. Манович се появи в „Списък на 25 души, оформящи бъдещето на дизайна (комплекс), а през следващата година (2014 г.) той беше включен в списъка на 50-те най-интересни хора, които изграждат бъдещето (The Ръба).

Днес д-р Лев Манович е президентски професор в The Graduate Center, City University of New York и основател и директор на Cultural Analytics Lab. Признат като един от най-влиятелните гласове в съвременната медийна теория, работата на д-р Манович е основно четиво за всеки, който се интересува от разбирането на ролята на технологиите в съвременното общество.

За капката, представена на Art Basel Paris, Лев Манович си сътрудничи с куратора Маргарита Кулева. Преди са работили заедно и отново са го направили страхотно. Това служи като перфектен пример за това как творци от различни области се обединяват от организации като TAEX, за да създават красиви нови неща заедно. 

Когато говорим за дигитално изкуство и как се създават капки като тази, важно е да не подценяваме стойността на куратора, който вижда процеса докрай и го представя на света в неговата крайна форма. Д-р Маргарита Кулева е изследовател, куратор и художник.

Основният й интерес е изследването на социалните неравенства в културата и технологиите. Тя е постдокторант 2022-2023 в центъра на NYU Jordan, където в своите изследователски и художествени проекти тя използва главно етнография и пърформанс. По-специално, нейната докторска степен. беше посветен на „зад кулисите“ на културните институции, за да даде по-голяма видимост на невидимите работници на културата.

Преди това е работила с няколко международни културни институции, включително Manifesta Biennale, Boston Center for the Arts, Goethe Institute, Street Art Museum и др. 

Следният текст за капката е написан от д-р Кулева, куратор на този проект: 

„Ексклузивната капка за Art Basel е съвместна работа на двама художници и изследователи — Лев Манович и Маргарита Кулева. Сътрудничеството произтича от текущите експерименти на Лев с „Midjourney“ и проучване на гледните точки, ограниченията и езика за обучение на AI. Заедно Манович и Кулева задават поредица от горещи въпроси за художествената продукция на AI, агенцията, авторството и начините, по които те трансформират света на изкуството, пазара и най-важното – артистичния труд.

Поредицата на Манович е концептуална работа, базирана на гледна точка на изкуствения интелект върху историята на изкуството. Не е случайно, че заглавието на дроп възпроизвежда точно фразата, която беше използвана като заявка „MidJourney“ за създаване на едно от произведенията за дроп. Получената изключително детайлна серия на пръв поглед пряко препраща към Бош и Брьогел, но по-внимателното проучване ще позволи да се забележат модернистични архитектурни и авангардни естетически елементи, вписани в пейзажа.

Използвайки AI алгоритми като съавтор и инструмент на работа, Манович остава верен на своя артистичен език. Комбинирайки смели експерименти с нови технологии, визуално богатство и интерес към градовете като системи, тази серия последователно продължава емблематичните проекти на Манович като „Меко кино“, „На Бродуей“ и „Селфисити“. *Новите технологии винаги са променяли изкуствата - както темите, естетиката, така и оръдията.

Подобно на преоткриването на линейната перспектива по време на Ренесанса или изобретяването на фотографията и тръбите с маслени бои от 19-ти век, през 20-ти век компютърната и дигиталната еволюция, новите технологии като блокчейн и AI синтез на изображения, ще повлияят на визуалните изкуства. Разрушава ли AI агенцията за артистична оригиналност? Каква е артистичната гледна точка на AI? Това са някои от темите, предложени за дискусия, във връзка с историята на изкуството, историята на компютрите и постхуманистичната антропология.“

TAEX, ТЕЗОС, д-р Манович и д-р Маргарита Кулева си сътрудничиха, създавайки капка, която беше представена на Art Basel в Париж. Това е перфектен пример за съвместни усилия, идващи от професионалисти, които вярват в бъдещето на NFT и са готови да улеснят бъдещето му в света на изкуството.

NFT, представени в падането, могат да се разглеждат като нещо повече от просто част от колекция или нещо ценно по отношение на емоционално преживяване или носталгия, но също и като възможност да се покаже уникално придобиване. Като общество ние едва започваме да работим по темите, които тази капка ни кани да проучим.

Той също така кани хора, които са изключително интелигентни и запознати с финансите. Технологиите и изкуството в момента експериментират, за да разгледат нови начини, по които AI и компютрите могат да бъдат използвани за оценка на нашата реалност.

Сътрудничества като това не само носят художествена цел в себе си, но също така помагат на блокчейните, криптовалутите и токените да заемат своята полагаща се роля в нашето бъдеще. 

Компании като TAEX и TEZOS работят усилено, за да трансформират възприемането на медийното изкуство. За някои може да изглежда безсмислено да притежавате „файл с изображение“, а не истинско произведение на изкуството или снимка на обувка Nike, а не физическа обувка.

За да се променят мненията, също така е важно да се създаде език, който да направи дигиталното изкуство по-прозрачно и достъпно за тези, които тепърва започват да се затоплят към тази нова форма. Ето защо TEZOS създаде и „Tezos Speaker Series“, която се проведе в рамките на три дни на Art Basel.

Там на публиката беше представено цялостно въведение в света на блокчейн изкуството, заедно с дискусия за арт активизма във веригата. Заедно с други водещи генеративни артисти, куратори и колекционери, д-р Манович взе участие в панела, където говори за изкуството, web3 и колекционирането.

Както д-р Манович заяви: „Алгоритмичният/генеративен не е само метод за създаване на изкуство. Това също е метод за публикуване на произведения на изкуството (които могат например да се развиват с времето, както правят някои арт NFT), събиране, куриране, излагане и писане за това изкуство.

Като разделяме тези области и мислим за това как алгоритмите могат да се използват във всяка от тях – по сходни или уникални начини – ние ще направим иновации. Разбира се, вече има някои примери за алгоритмично куриране, но други потенциални области, като колекциониране на изкуство, както и планиране и структуриране на изложби, все още не са засегнати.

Въпреки че панелът се проведе като съпътстващо събитие, важно е да се признае колко ценни са тези разговори в процеса на промяна на разбирането ни за новото медийно изкуство и колко много TEZOS прави, за да доближи това разбиране до своята аудитория. 

Няма съмнение относно факта, че бъдещето на крипто изкуството все още е пълно с несигурност. Постепенно обаче обществото започва да се отдалечава от придаването на стойност на физическите обекти и мнозина разбират, че могат сами да създадат тези ценности и да трансформират собственото си възприемане на изкуството.

Това важи и за рекламните послания. Като се има предвид, че крипто-колекционерите и крипто-художниците са фундаментално различни от традиционните колекционери и художници, ние сме свидетели на раждането на „новите звезди“ в NFT общността и формирането на нов пазар на изкуство.

Изкуството винаги ще върви в крак с човечеството и в момента навлизаме все по-дълбоко в дигиталния свят. Компании като TAEX и TEZOS ни помагат да надскочим физическите граници и да създадем пространства, които никога не са съществували. Те осъзнават, че мрежата е ключова технология, която ни е донесла глобална промяна, а промяната винаги дава на изкуството експлозия от нови възможности, които ни отвеждат в бъдещето. Или може би бъдещето вече е тук? 

Бъдещето вече е тук.

Научете повече тук:

Вижте Drop by Manovich  | Уебсайт на TAEX

Отказ от отговорност

Цялата информация, съдържаща се на нашия уебсайт, се публикува добросъвестно и само за обща информация. Всяко действие, което читателят предприема спрямо информацията, намираща се на нашия уебсайт, е на свой собствен риск.

Източник: https://beincrypto.com/nft-entering-contemporary-art-scene-how-it-works-in-practice/