Tech

Как NFT и Metaverse могат да поддържат модата луксозна

10/01/2022
Новини за Bitcoin Ethereum

Не е тайна, че модната индустрия започна да изследва криптовселената, като марки като Dolce & Gabbana, Gucci, Philipp Plein и Tiffany & Co. поемат по собствения си път по пистата на метавселената. 

Седмицата на модата Metaverse на Decentraland намекна за нова вълна на модата, докато Philipp Plein донесе метавселената и незаменимите токени (NFT) право в неговия магазин в Лондон. Иновативната технология, смесена с непрекъснато променящия се моден свят, беше неизбежна двойка, но винаги има място за още.

Още по време на създаването си, обещанието на метаверсия е убедил хората да плащат милиони за земя във виртуалните светове - така че защо не и модата? Модната индустрия винаги търси нови начини за иновации и създаване на нови традиции.

Въпреки че метавселената премахва осезаемия аспект, който пленява мнозина в модната индустрия, това е нов начин да изпитате носенето и използването на красиви парчета дигитално върху личен аватар. Локеш Рао, главен изпълнителен директор на Trace Network Labs, по-рано каза на Cointelegraph че „дигитален аватар може да носи всяка дреха без никакви ограничения за вид, дизайн, материя и употреба“.

Както мнозина знаят обаче, модната индустрия си остава една от най-ексклузивните индустрии в света. С квотата на Chanel за чанти или критериите за закупуване и дългия списък на чакащи за получаване на Hermès Birkin или Kelly, голяма част от влиянието в модната индустрия идва от ексклузивността, цената, тоалетите и в много случаи кой знае какво.

Изображение

И както много модни ентусиасти разбират, няма нищо като да отворите кутията на дълго желано парче и да го хванете, да го носите и да го обикнете за първи път. Идеята за лукс е комбинация от ексклузивност и страст. Защо модата в метавселената трябва да е различна?

Пазете и развивайте традициите 

Докато известните марки ценят своите традиции, те също трябва да се развиват с течение на времето. Въпреки това не е лесно да се привлече нова потребителска база, като същевременно се забавляват съществуващите. 

В борбата да запази клиентите и ентусиастите лоялни към марката, Indrė Viltrakytė, моден предприемач и основател на Web3 модното начинание The Rebels, предложи да „създадат съвместно цифрови носими устройства с членове на своята общност и да споделят търговски права/печалби или авторски права с тях."

В този случай Viltrakytė каза на Cointelegraph, че дигиталните колекционерски предмети могат да помогнат да се покаже интересът на модните ентусиасти към дадена марка. Те не само ще бъдат достъпни за инфлуенсъри или късметлиите, които получават PR пакети за голямото си последователство и интерес към дадена марка, но могат да бъдат за всички.

Например, Maison Margiela може да предложи определено количество цифрови носими устройства при закупуване на чифт ботуши Bianchetto Tabi. Ботушите могат да се носят в Metaverse и в реалния живот за онези твърдоглави фенове, които не е задължително да имат последователи зад себе си.

Последно: Карибите са пионери в CBDC със смесени резултати на фона на банкови трудности

Tiffany & Co. вече го направи направи нещо подобно със своята колекция CryptoPunk NFT NFTiff, колекция от вдъхновени от CryptoPunk NFT, които са „изключителни за притежателите на CryptoPunk“.

За 30 етера (ETH), притежателите на CryptoPunk могат да осигурят физическа версия на своя любим и вероятно най-скъп NFT, който да се носи като символ на статус. Това е нещо, което не е изключително за тези с влияние и може да пренесе онлайн в новата ера на малката синя кутия на Tiffany, емблематична емблема на марката.

Дигиталните модни артикули са незаменими

NFT, според към Ethereum Foundation, са „токени, които можем да използваме, за да представим собствеността върху уникални елементи“. Те не могат да бъдат модифицирани или изтрити, след като бъдат изсечени, и „цифровите активи никога не се влошават“, каза Вилтраките. 

За съжаление, много активи в модната индустрия, като гореспоменатия Birkin, който „надмина S&P 500 за 35 години“, според до Финти, могат да бъдат откраднати, унищожени или износени с течение на времето без подходяща грижа. Това е мястото, където дигиталните активи се издигат, защото „както някои ултра-ексклузивни, нематериални преживявания, налични в момента, не всичко скъпо трябва да бъде „докоснато“, за да има стойност“, отбеляза Вилтраките.

Плюс това, извън колекционерите и гледачите, за ентусиаст е почти невъзможно да се сдобие с архивна част, особено ако запазването може да е проблем. Понякога марките ще показват архивите си в градове като Париж или Милано за ограничен период от време, но в много случаи това е частна афера, собственост на частни хора. Въпреки това, един от начините, по които марките могат да използват тази изключителност на невлошаващ се актив, е чрез NFT и базирани на блокчейн NFT музеи.

Viltrakytė каза: „Ако NFT ви даде директен достъп до архивите на Chanel или творческия директор на Hermès, това означава специалния статус, който можете да имате или дори да надграждате с времето.“ NFT никога няма да изтече и винаги ще има начин да създадете луксозно и изключително изживяване.

Друг начин, предложи тя, е да се създаде нещо като модна връзка, при която след някакъв момент NFT може да бъде заменен за луксозен артикул. „Например, ако сте клиент на Hermès и бихте искали да закупите документ за дъщеря си, за да го откупите за единствена по рода си чанта на нейния 18-ти рожден ден, можете да го направите безпроблемно като NFT“, каза тя , добавяне:

„Хартиените сертификати горят; сървърите се сриват и губят данни; но блокчейнът не лъже и незаменим токен като този би бил 100 пъти по-ликвиден, проверим и по-дълготраен от всеки традиционен документ.“

Прегърнете електронната търговия и технологиите

Колкото и вълнуващо да е да отидете в магазина и да пробвате, пипате, обикаляте и изживявате магазина и неговите дрехи, електронната търговия вече е на път да се превърне в основен начин за пазаруване. Метавселената може да ви помогне да я направите толкова луксозна и модерна, колкото пътуването до Париж, за да си купите любимата Кели. Необходим е нов и креативен подход, защото, както каза Вилтраките, „Сега, след COVID-19, 99.99% от марките продават онлайн, включително Hermès.“ Марките трябва да приемат какво могат да направят технологиите за техния имидж и клиенти.

Viltrakytė вярва, че индустрията е в експериментална фаза на Web3 и виртуалната реалност, за да види как те наистина влияят на модната индустрия, тъй като „Ние нямаме решения, способни да направят дигитална дреха „подходяща“. Когато имаме „достатъчно добри“ сензори за дълбочина в предната камера на нашите смартфони и AR технология, която може да „пасне“ всеки предмет перфектно на всеки, това ще бъде истинското начало на ерата на цифровите носими устройства.“

Според Vogue Business, агенция за модели в Лос Анджелис, Photogenics, вече го е направила експериментира с този тип технология чрез създаване на „аватари чрез 3D сканиране на лицата на моделите, докато телата им са изобразени от нулата“. Моделите и техните аватари, персонализирани според предпочитанията на модела за реалност или творчество, са достъпни за използване в метавселената като виртуални модели.

Последно: Бъдещето ли са децентрализираните цифрови идентичности или просто случай на ниша?

Цифровите носими устройства също могат да оформят кои сме онлайн. Ако някой реши да се премести в метавселената по различни причини, самоличността там е толкова важна, колкото и в реалния живот. В модата хората използват детайли, за да изразят себе си, като добавят свои собствени бродерии на парчета и ги персонализират, за да представят тяхната личност. Тази концепция ще бъде също толкова важна онлайн, колкото и офлайн, както предложи Viltrakytė:

„Виртуалното присъствие може да бъде продължение на нечие физическо аз и личност или може да бъде нещо напълно различно от това, което човек е в реалния живот. Мисля, че ще видим смесица от тези две концепции. 

Простият факт е, че технологията все още не е там. Но както модната индустрия е доказала отново и отново, „Нашето творчество показва как можем да използваме целия този потенциал в модната индустрия.“