Музеят на дигиталното изкуство на Майк Винкелман

Майк Винкелман, по-известен като Beeple, изгражда свой собствен музей, за да изложете дигитално изкуство, което е изкуство, включващо NFT, незаменими токени. 

Музеят, проектиран от Winkelmann, ще бъде частично студио и частично изложбено пространство за временни изложби на дигитално изкуство, без определена времева рамка. 

Съобщението беше направено от Winkelmann на конференцията Tech Live на Wall Street Journal. 

Наистина, Бийпъл каза, че благодарение отчасти на вече забележителната продажба в Christie's за близо 70 милиона долара миналата година, той планира изложбено пространство от 50,000 XNUMX квадратни фута в Чарлстън, Южна Каролина, за да покаже дигитално изкуство, включително неговото собствено.

Как ще бъде структуриран музеят на Майк Винкелман

Както се очакваше по-рано, Beeple каза, че въпреки че част от пространството ще се използва като студио, имотът ще се използва предимно като обществен музей. 

Художникът призна загрижеността си за това NFT цифрово изкуство не получава видимостта, която заслужава на основния пазар на изкуство. И така, решението на Винкелман е да изложи творби на дигитални художници, на които най-много се възхищава и намира за интересни, в допълнение към своите собствени. 

Освен това Бийпъл добави, че няма планове да продава творбите на тези художници, тъй като иска музеят да остане некомерсиално пространство. Сред промените от традиционния музей, каза той на конференцията, намерението е да се съкрати времето на изложбите в сравнение с повечето художествени галерии или традиционни музеи. 

Така че, вместо да отнема месеци, за да създаде шоу и да го остави идентично за различно време, Winkelmann ще се опита да промени дигиталното изкуство на дисплея без неподвижността, типична за изложбите, с които сме свикнали.

Защо Beeple иска да създаде музей на дигиталното изкуство

Инициативата на Винкелман не започва случайно. Всъщност, както той заявява, идеята идва и на вълната от трудности, пред които са изправени дигиталните артисти напоследък, поради ниското търсене на техните NFT произведения. 

Всъщност сега няма много шум за NFT творбите в сравнение с първоначалното вълнение, което обхвана всички в разгара на пандемията Covid-19. 

В тази връзка Beeple признава:

„Когато пазарът на криптовалута почти се срина тази пролет, това доведе със себе си и пазара на изкуство, базиран на NFT – аукционна къща Christie's продаде само NFT на стойност $4.6 милиона през първата половина на тази година, в сравнение със $150 милиона миналата година.“

Очевидно Винкелман е посещавал музеи по света през последните години, за да получи по-добра представа за това как кураторите и посетителите представят и взаимодействат с дигиталното изкуство. 

„Моето изложбено пространство в Южна Каролина ще се фокусира върху реалното изживяване на дигиталното изкуство, а не върху спекулациите, които го заобикалят.“

Притесненията на Майк Винкелман относно NFT изкуството 

Г-н Винкелман каза, че възнамерява да се възползва от уроците, които е научил, като например феномена на дигиталното изкуство NFT, за да помогне на други нововъзникващи художници по време на рецесията.

Г-н Бийпъл е обнадежден и очаква, че дигиталното изкуство ще оцелее в настоящия пазарен климат, въпреки че отчита вероятността от пресяване на по-малко произведения на изкуството. По същия начин NFT, които нямат развлекателна стойност или широка полезност, вероятно ще загубят стойност и ще изчезнат.

Освен това Винкелман добави: 

„Определено сме в крипто зима. Хората са свръхфокусирани върху цените и подобни неща и мисля, че правилната цел би била да се изградят неща, които ще имат дългосрочна стойност в пространството. Основната технология не се е променила през последните шест месеца. Ако се фокусирате върху предоставянето на продукти, които хората намират за забавни или полезни, всичко ще бъде наред.“

Г-н Винкелман каза, че е изтеглил част от състоянието си от криптовалутите, преди пазарът да се срине, но след това го е реинвестирал.

Beeple определено се присъединява към големите художници, които отварят свои собствени музеи и перспективите, че неговото ще покаже дигиталното изкуство по различен начин от разпространението на потапящи арт продукции, които се появяват напоследък, съсредоточени върху художници като Винсент Ван Гог. 

Винкелман също е наясно, че може да се справи много по-добре от няколкото галерии със сини чипове, които показват дигитално изкуство, което поглъща стаи. Това е така, защото блокчейн технологиите представляват много по-смислен начин за събиране на работа, според Beeple.

Интернет фестивал: изкуство по времето на NFT

По време на последния интернет фестивал „Изкуството във времето на NFT и блокчейн“ беше обсъдено в следобед на прозрения, куриран от Лоренцо Гуасти и Серена Табачи.

По-специално те обсъдиха продажбата на 11 март 2021 г. на произведението на NFT „Първите 5000 дни“ от художника Beeple. Колажът, съдържащ първите му пет хиляди ежедневни творби, беше продаден на търг Кристи за $ 70 милиона.

След тази продажба светът на изкуството и колекционерството се промени завинаги и никога повече няма да бъде същият. 

Доколкото преди NFT винаги е било трудно дори за най-известния дигитален художник да претендира за своето място на пазара на изкуство поради невъзможността да направи работата си уникална и невъзпроизводима.

Лоренцо Гуасти, куратор на Интернет фестивала, заявява:

„NFT правят всички продукти на дигиталното изкуство уникални и оригинални. Преди токените имаше риск от дублиране или фалшифициране. С NFT става невъзможно, защото NFT е интелигентен договор, тоест договор, написан на блокчейн. И след като бъде записан в блокчейна, той става незаличим и не подлежи на фалшифициране. Така той се превръща в обмен, който може да бъде продаден или купен.“

Наистина, NFT позволиха на артистите да експериментират с технология, която преди беше достъпна само за тези с повече технически познания. Те също позволиха на артистите да се свързват помежду си чрез платформи, пазари или социални медии.