Главният изпълнителен директор на звукозаписната компания обяснява как музикалните NFT са готови да революционизират индустрията

Базираните на музика незаменими токени са нововъзникваща граница в крипто и NFT пространството, но първите въпроси, които идват на ум са: Какви са те? И каква е тяхната полза?

Музикалните NFT са сравнително нови на сцената и не могат да бъдат обвързани с една дефиниция. На най-основно ниво обаче те са проверими цифрови колекционерски предмети, като основен компонент е интегрирането на песен.

Една от първите колекции беше „Аудиоглифи“, която се утвърди като революционизираща начина, по който потребителите консумират музика, синтезирайки безкраен поток от аудио за всеки NFT. Създателите и инвеститорите започнаха да откриват новостта на музикалните NFT, тъй като те намалиха бариерите за достъп до артисти и потребители.

Електронен DJ и колекционер на NFT 3LAU влезе в историята, продавайки своя рекорден албум ултравиолетов за 11.7 милиона долара. Той също така създаде платформата за споделяне на роялти Royal, която е събрала поне 71 милиона долара досега. Наскоро Джон Леджънд обяви пускането на собствена музикална NFT платформа, предполагайки, че има повече артисти, които се интересуват от технологията.

Въпреки че цената и популярността на музикалните NFT не се повишиха като NFT за визуално изкуство, някои платформи се появиха, за да осигурят по-универсално потребителско изживяване, като същевременно дават на създателите методи за осигуряване на приходи.

В опит да придобие по-голяма перспектива по въпроса, Cointelegraph говори с Майк Дарлингтън, главен изпълнителен директор на Monstercat, за бъдещето на музикалните NFT, тяхното въздействие и случаите на използване на разпродадената колекция от незаменими символи на Monstercat „Relics“.

Коинтелеграф: Как определяте музикалните NFT?

Майк Дарлингтън:  Музикалните NFT са предмет на колекционерска собственост, които се притежават доказано, които включват музиката като основен фокусен елемент на самия токен, което позволява работата на музиканта да играе също толкова важна роля, колкото тази на визуалния художник.

CT: Можете ли да ни преведете през Реликвите и потенциалното им въздействие в Метавселената?

MD: Relics е дебютната цифрова платформа за колекционерство на Monstercat – първата по рода си, която работи в рамките на звукозаписна компания. Всяка колекционерска музика, наричана още реликва, има способността да интегрира музиката безпроблемно и проверимо в Метавселената. След като притежавате Relic, тя има потенциала да се превърне във вашата тематична песен, докато пътувате между светове, игри и екосистеми за печелене на игра, като внасяте изцяло нова общност от фенове на музиката в Web3.

Свързано: Музиката в Metaverse създава социални и потапящи преживявания за потребителите

CT: По какви начини музикалните NFT могат да оформят и променят музикалната индустрия?

MD: Едно от непосредствените предимства, които видяхме, е увеличената възможност за артистите да се свързват директно със своите супер фенове. Независимо дали става дума за награди, изключителен достъп, собственост и т.н., музикалните NFT се превръщат в един от най-мощните инструменти за изграждане на общност и ангажираност. Те също така позволяват нова форма на вечни хонорари, които могат да се споделят с визуалните художници. Вече няма нужда да достигате до стотици хиляди фенове, за да постигнете устойчивост на кариерата си — само с малка група страстни колекционери, художници от всякакъв размер могат да изкарват справедлив прехраната си от работата си.

CT: По какви начини инвеститорите или колекционерите могат да се възползват от музикалните NFT?

MD: Всичко от достъп до потапящи преживявания, до съдържание, което може да се отключи директно от художника, до изключителни комуникации. С Relics, по-специално, тъй като изпълнението на песента се увеличава в реално време, нараства и нейната рядкост – полза както за фена, така и за изпълнителя. Платформата също така предоставя на колекционерите музикален достъп в рамките на Metaverse и екосистемите за игра за печелене, което като етикет е нещо, което можем да правим с лекота в иначе труден пейзаж без подходящи права и лицензиране.

CT: Какво точно е „динамична рядкост“ и какво е неговото значение за NFT като цяло и специално за музикалните NFT?

MD: Динамичната рядкост е развиваща се черта, която се променя в зависимост от това колко добре се представя оригиналната песен на Relic в традиционната музикална екосистема. Тъй като песента се представя добре на традиционните платформи, рядкост на скъпоценен камък също ще се увеличи на съответната реликва. Тази иновация свързва Web2 и Web3 по нов и здравословен начин, като същевременно не отчуждава значението на нито едно от двете. Той превръща феновете в създатели на вкус, като историята на песента е изцяло свързана.

Музикалните NFT ще продължат да се появяват и да се развиват, тъй като основната инфраструктура се развива, за да отговаря на повече случаи на използване, като интеграции в играта или предоставяне на ползи за споделяне на авторски права. Точно както NFT промениха начина, по който потребителите взаимодействат и консумират визуално изкуство, музикалните NFT вече набират сила, за да революционизират начина, по който потребителите ги създават, слушат и използват.

Опровержение. Cointelegraph не подкрепя никакво съдържание на продукт на тази страница. Въпреки че се стремим да ви предоставим цялата важна информация, която бихме могли да получим, читателите трябва да направят свое собствено проучване, преди да предприемат каквито и да било действия, свързани с компанията, и да носят пълна отговорност за своите решения, нито тази статия може да се счита за инвестиционен съвет.