Няма значение за FTX – институциите за изящни изкуства все още трябва да се присъединят към блокчейн

Реалността е, че блокчейн технологията все още може да осигури значителни ползи, особено в рамките на изобразителното изкуство. А за тези, които обръщат внимание, 2022 г. беше година на невероятна нормализация незаменими токени (NFT). Казано по-просто, основните институции в различни сектори са натопили пръстите си в Web3.

През ноември Instagram обяви, че създателите скоро ще имат функционалност за създаване и продажба на NFT. Apple по подобен начин обяви през септември, че NFT могат да се продават в неговия App Store. Взети заедно, това са 3.5 милиарда души (2 милиарда от Instagram и 1.5 милиарда от App Store).

Въпреки че всяка от тези големи институции има свои собствени странности и правила, най-вече таксите, свързани с използването на техните платформи, реалността е, че те все още са едни от най-големите платформи в света и ще стимулират включването на милиони в Web3.

Това не е само технологичният сектор. Starbucks и JPMorgan Chase наскоро си партнираха с Polygon, една от водещите компании за блокчейн инфраструктура, за да подхранват своите услуги. Въпреки че и двамата си партнираха по различни причини – Starbucks за стартиране на програма за лоялност и JPMorgan Chase за улесняване на финансови транзакции – разнообразието от наследени предприятия, които се включват в блокчейна по сериозни начини за милиони долари, сигнализира, че нещо се задава.

Свързани: От NY Times до WaPo, медиите се подиграват на Bankman-Fried

Прекалено лесно е да изхвърлите бебето заедно с водата за баня и да отхвърлите крипто само заради измамната дейност на лоши актьори, като FTX и Terra, през последните дни. Но те представиха проблеми с управлението, а не с крипто или блокчейн. С всяка технология може да се злоупотребява и да се злоупотребява: със сигурност не бихме искали да поддържаме фиатна валута или други класове активи по същите стандарти?

Изящните изкуства, особено сценичните изкуства, все още не са се възстановили от почти две години отмяна и затваряне на театри - нито неговите артисти. Освен това секторът вече беше изправен пред затруднения и спад в навечерието на 2020 г. Заплатите на артистите намаляват, дори без да се вземат предвид по-високите разходи, които те правят в резултат на промените в цените на образованието и допълнителните разходи, които правят просто за да си вършат работата (напр. уроци по глас и прослушвания).

Това са сериозни предизвикателства, с които секторът трябва да се справи, ако иска да промени своята финансова и социална траектория. Но дори отвъд фискалните предизвикателства, пред които е изправено, се появява ново поколение потребители с апетит за различни видове изживявания, вариращи от цифрови активи, които могат да купуват и показват в социалната си мрежа до автентичността и повишената лична връзка, която искат да имат с марките, от които купуват. Само помислете за скорошно проучване на Roblox сред 1,000 членове на общността от Gen Z: 73% от zoomers казаха, че харчат пари за дигитална мода, 66% казаха, че са развълнувани да носят маркови виртуални артикули в Roblox и почти половината погледнаха към дигиталната мода марки и дизайнери за дрехи, с които могат да експериментират и които иначе не биха носили в реалния живот.

Това не означава, че потребителите искат чисто дигитални изживявания, а по-скоро, че дигиталното се превръща в допълнение към стоките и услугите, предлагани лично. И това трябва да е изненада – това е начинът, по който музиката вече е с комбинацията от стрийминг и лични концерти. Разликите тук са разширяването на видовете цифрови активи и факта, че активът живее в блокчейна, а не в централизиран софтуер за управление на взаимоотношенията с клиентите.

Свързани: Crypto нарушава монопола на Google-Amazon-Apple върху потребителските данни

Второ, пазарът на труда за артисти изпитва затруднения. Въпреки че е трудно да се съберат подробни данни за артистите, моето изследване, използващо данни от Проучването на американската общност на Бюрото за преброяване на населението на Съединените щати, установява, че реалните заплати на изпълнителите на артисти са намалели през последното десетилетие. Международните доказателства сочат, че подобен модел е валиден във всички страни.

Което е по-лошо, артистите също поемат повече разходи през тези години, което означава, че разполагаемият им доход е пострадал. Въпреки че много артисти може да се придържат към занаята си поради любов към това, което правят, секторът в крайна сметка ще се срине, ако бизнес моделът не се промени.

Тези фактори значително намаляват преговорната сила на артистите, когато договарят договори. Ето защо те обикновено са принудени да се откажат от своята интелектуална собственост, когато подписват със звукозаписна компания – отказвайки се от творческото си съдържание в полза на по-голяма аудитория. Но за съжаление, тези споразумения рядко осигуряват финансите, които обещават.

Това е възможността за институциите за изящни изкуства: използване на цифрови активи за едновременно разширяване на тяхната база от потребители и преработване на начина, по който артистите получават възнаграждение, така че да бъдат финансово овластени.

NFT са само средство за установяване на линия за комуникация между потребителите и институциите с цифрова хартиена следа около интелектуалната собственост, която осигурява възнаграждение въз основа на договорените условия.

Докато много галерии за изящни изкуства вече започват да работят с дигитални художници, други видове институции за изящни изкуства, като театрите, също биха могли да използват NFT.

Най-лесното място да започнете е с продажбата на билети: опера може да предлага билети като NFT, а покровителите биха могли да извършат транзакцията по подобен начин с имейл и парола, но сега NFT да са на живо в блокчейна.

Това предлага няколко предимства, като например възможността за покровителите да демонстрират подкрепата си за операта в своя цифров портфейл, като същевременно намалява измамите и/или пиратството.

Свързани: 5 съвета за излизане от слаб пазар през този празничен сезон

Освен това използването на NFT установява двупосочна линия за комуникация между притежателите и институцията, позволявайки на операта да даде на присъстващите допълнителни предимства (напр. снимки от събитието).

Web3 не е панацея. Това е просто още една технология, но предлага потенциала да трансформира фундаментално начина, по който взаимодействаме и извършваме транзакции един с друг.

Лесно е да се пристрастите към всички нови езици и модни думи, но ефективното внедряване на Web3 архитектура в крайна сметка трябва да изглежда и да се чувства също толкова лесно, колкото това, с което сте свикнали. Единствената разлика е, че сега технологията живее в блокчейна.

Институциите за изящни изкуства могат да спечелят много от стратегическото приемане на тези технологии. Изисква се просто отворен ум и желание да се положи упорита работа с правилните партньори.

Тази статия е с цел обща информация и не е предназначена да бъде и не трябва да се приема като правен или инвестиционен съвет. Възгледите, мислите и мненията, изразени тук, са само на автора и не отразяват непременно възгледите и мненията на Cointelegraph.