NFT не са мъртви – артистите не трябва да се отказват, докато реалните заплати намаляват

NFT не са мъртви. Иновациите в начина, по който се използват NFT, дават на артистите нови възможности за процъфтяване. Сега е моментът артистите да прегърнат NFT, казват Жива опера основатели, Сула Парасидис намлява Христос А. Макридис

Ако погледнете само финансовите показатели, независимо дали става дума за цената на Ethereum или S&P 500, може да си помислите, че крипто – или всички класове активи – са надолу. Но това е нормално. Цената на даден актив е функция на неговата присъща стойност и очакванията за бъдещи парични потоци. Така че икономическите настроения ще генерират цикличност летливост. Дългосрочният въпрос, който има значение, е дали има присъща стойност зад даден актив – и отговорът зад NFT като технология е да.

Един от най-ясните случаи на използване на NFT е в изкуствата. Нашите изследвания in Living Opera установи, че реалните заплати на артистите в Съединените щати са намалели от 2009 г. насам. Освен това заплатите им са под средните за страната. Това е въпреки че имат по-високи степени на образование. Ако изкуствата продължат да работят както обикновено, ще се сринат – имаме нужда от решение.

NFT им предлагат друг път към успеха – и въпреки спада на пазара, иновациите в начина, по който се използват NFT, дават на творците нови възможности да процъфтяват. 

NFT не са мъртви, те са тук, за да се демократизират

Може да не се изненадате да чуете, че артистите не печелят толкова, колкото учените по данни. Но реалността е много по-лоша. Има много повече музиканти, отколкото работни места, а артистите губят все повече от силата си за договаряне с времето. Това е дори в музикални жанрове, където хората биха предположили, че артистите са доста добре компенсирани, като поп и хип-хоп. Художниците трябваше се отказват от голяма част от своята интелектуална собственост към звукозаписни компании. Мнозина са принудени да изоставят творческите си умения, за да се издържат. Всъщност проучването Global Well-being of Artists, което стартирахме в Living Opera по-рано през годината, установи, че 53% имат работа извън изкуството, за да плащат сметките.

NFT представляват друг път към творческа свобода за тези музиканти. Технологията Web3 съществува, за да опрости и рационализира създаването на стойност. Това предоставя на хората сигурни пътища за връзка директно един с друг и получаване на възнаграждение за техните таланти.

Ето защо ние стартираме децентрализирана автономна организация, или DAO за кратко, наречено Living Arts DAO. Ние ще създадем децентрализирана екосистема за отпускане на безвъзмездни средства за артисти, за да подават предложения за финансиране и да пътуват директно с филантропи, които искат да бъдат информирани за своите усилия.

Не е имало толкова много проекти, които са комбинирали елементи на технологията Web3 със света на класическата музика. И все пак артистите в това пространство са в уникална позиция да проучат как могат да се възползват от NFT. защото класическата музика е обществено достояние, артистите не трябва да се притесняват за лицензионните права. Класическите музиканти и ансамбли са склонни да имат лоялни общности на публиката и феновете. Поддръжниците може да са по-склонни да закупят NFT, свързани с любимите им парчета, особено когато играят активна роля в подкрепа на артисти

NFTs: Hype затихва. Трябва ли марките все още да пускат колекции?

NFT не са мъртви… въпреки опасенията

Много художници и арт организации имат основателни опасения относно NFT – но мечият пазар може да доведе до положителна промяна. 

Слонът в стаята, разбира се, е голяма част от пазарната активност наоколо NFTS им е дал лошо име. Мечият пазар изглежда е изострил този проблем – между май и август 2022 г. средната цена на продажба на NFT падна 92%.

Но мечият пазар не е лош. Нашето проучване установи, че има затишие на пазара времена на иновации които са стимулирали проекти за поколения. Така че не трябва да се страхуваме или страхуваме от мечия пазар, а да се потопим в траен случай на използване на NFT. Което е свързване на всички видове създатели директно с техните поддръжници и гарантиране, че собствеността остава на създателя. Имаме написано преди за това как NFT позволяват на артистите да запазят лицензионни права върху тяхното съдържание. Това им позволява да станат по-финансово независими и подобрява тяхната договаряща сила при преговори.

Започваме да виждаме повече случаи на употреба дори в търговията на дребно. Наскоро Starbucks и Polygon създадоха своето партньорство Odyssey, предоставяйки на притежателите на NFT предимства.

Райън Уайът е главен изпълнителен директор на Polygon. Той каза, „Големите марки започват да осъзнават важността на това как дигитално взаимодействат с общността си по по-завладяващи начини. Чрез Polygon потребителите могат да притежават своите цифрови елементи и данни, позволявайки уникална цифрова иновация, която никога преди не сме били в състояние да постигнем. Партньорството на Starbucks издига и подобрява какво могат да направят програмите за възнаграждение, за да дадат възможност на потребителите по нов начин.“

Художниците притежават работата си

В основата си, NFTS предоставят начин за артистите да притежават и лицензират работата си без бъркотията на всички посредници, позволявайки на другите да надграждат върху нея.

Въпреки че мечият пазар бушува в света на NFT, иновациите все още се случват. Всеки ден се появяват нови случаи на използване на тази технология. Ето защо сега е моментът артистите да проучат всички различни начини, по които могат да използват NFT, за да се свързват с нови хора и да разширят своите мрежи за поддръжка. NFT позволяват на хората да създават търгуеми активи там, където преди не е имало такива, така че артистите могат да подобрят начина, по който хората могат да се ангажират с тяхната работа – и който може да се ангажира с него на първо място. 

NFT не са мъртви. И така, скъпи художници, сега е нашето време. Нека използваме тази технология за иновации, създаване на нови преживявания и изграждане на нови мостове в света. 

За авторите

Сула Парасидис е международна оперна певица. Тя е и главен изпълнителен директор и водещ основател на Living Opera, лектор и страстен защитник на трафика на хора с бакалавърска степен по музика от Университета на Британска Колумбия.

Христос А. Макридис е предприемач, професор и политически съветник. Той има академични назначения в Columbia Business School и Станфордския университет, наред с други, и служи като технически директор/COO и съосновател на Living Opera. Христос има докторска степен по икономика и управление, наука и инженерство от Станфордския университет.

NFT не са мъртви. Имате ли да кажете нещо за това или нещо друго? Пишете ни или се присъединете към дискусията в нашата Телеграм канал. Можете също да ни хванете Tik Tok, Facebook или Twitter.

Мненията, видени на този уебсайт, не трябва да водят до финансови решения от читателите.

Отказ от отговорност

Цялата информация, съдържаща се на нашия уебсайт, се публикува добросъвестно и само за обща информация. Всяко действие, което читателят предприема спрямо информацията, намираща се на нашия уебсайт, е на свой собствен риск.

Източник: https://beincrypto.com/nfts-are-not-dead-artists-shouldnt-give-up-real-wages-decline/